Trotalibros

Éride ediciones

"Los labios ajados por la fiebre rezaban una oración incansable de sufrimiento infinito. Sol se había hundido en su infierno particular y allí se lo estaban haciendo pasar mal. De tanto mirarla, de tanto intentar leer sus labios en busca de comprensión, Anne deseó saber qué corría por su mente, qué demonios la martirizaban, qué terrores eran los que la hacían sollozar".

El 20 de mayo recibí un email de Prado G. Velázquez, autora del libro que os traigo hoy, proponiéndome su lectura. Lo primero en lo que se fija cualquier lector de un libro, seguro que coincidís en eso, es en su portada, y la cubierta de su obra, a decir verdad, no me llamó para nada la atención en un principio. Sin embargo, al leer la sinopsis ya me empezó a atraer, me embriagaba la idea de viajar a través de su lectura a las tierras más indómitas del Méjico de 1992. En seguida nos pusimos de acuerdo y me mandó un ejemplar -con otro libro de Éride ediciones que, en cuanto pueda, también me leeré-. Hoy os traigo Tierra de Sol, de Prado G. Velázquez.

Conocemos a Sol Velasco, una famosa y bien entrenada sicaria española que huye de sus remordimientos refugiándose en el alcohol y es atrapada por su peor enemiga, ex compañera y amante; la estadounidense LaurieHannigan. Cuando, acatando sus ordenes, sus sabuesos atraviesan una aldea arrastrando violentamente a Sol para encerrarla y sonsacarle cierta información valiosa, Mary Anne, una bienintencionada inglesa que acaba de llegar gracias a una ONG para ayudar a la pobre aldea, se entromete y ayuda a Sol, creyendo policías a sus acompañantes. Antes de seguir su camino a marchas forzadas la sicaria cautiva consigue besarla y pasarle así, de boca a boca, una misteriosa bala que, por su mirada, Anne adivina que contiene algo de suma importancia. Este es el punto de partida de esta gran aventura, que hará viajar al lector a través de la densa vegetación y los templos míticos de Méjico.

Si tuviera que destacar el aspecto que más me ha gustado del libro es que engancha. Engancha mucho. Estamos hablando de una novela de trescientas cuarenta páginas que leí en menos de dos días. Simplemente no podía dejar de leer. Entre la historia llena de interesantes personajes, el ritmo ágil de la autora y su división en cortos capítulos hacía imposible dejar de leer ni un momento. Es una novela que, si bien puede dejar perfectamente indiferente al lector tras haberlo acabado, durante su lectura se lo pasará en grande. Especialmente la tendencia que apunta el desenlace de la historia me recordó mucho a las aventuras de Indiana Jones (que hasta es mencionado por algún personaje): personajes que, sin saber cómo, han acabado siendo partícipes de una carrera a un tesoro enterrado en algún santuario antiguo, siendo hostigados en todo momento por un ambicioso y poderoso enemigo.

El personaje que os gustará más si os leéis esta novela de aventuras será, sin duda, Sol Velasco. La sicaria, atormentada por los terribles actos que llevó a cabo cuando estaba bajo la influencia de Laurie Hannagan, va evolucionando a lo largo de la novela de una mujer antisocial, enojosa, desagradable y violenta a atreverse a amar a alguien, perdonarse a ella misma y darse cuenta que se le dan muchas más cosas bien a parte de quitar vidas. El lector empatizará con este personaje y será testigo de todos sus intentos de ir cambiando poco a poco, pasito a pasito. Sin embargo, es difícil que el lector no acabe por apreciar la inocencia y la humanidad de Anne, la torpeza pero también la bondad de Pau y algunos de los nativos como Toñito o Andrés.

Montañas de Oaxaca

El ritmo de la narración no decae ni un instante, manteniendo en todo momento al lector con los nervios a flor de piel. La autora no se detiene demasiado para describir los lugares, las gentes, las tradiciones y la forma de vivir de las aldeas mexicanas de principios de los años noventa -cosa que hubiera estado muy bien pero interrumpiría la acción que busca la novela en cada capítulo- y, aunque sí se para bastante a explicar sentimientos y características físicas de los personajes la autora le dedica las líneas justas y necesarias. En cambio, las escenas de lucha y sexo son narradas con gran detalle y precisión. ¿Resultado? Al explayarse a la hora de describir la acción ahorrándose los elementos intengibles la novela acaba por tener un ritmo cinematográfico, haciendo que el lector visualice en imágenes la narración. Esto no quiere decir que la autora escriba mal, todo lo contrario; realmente se nota que esta novela ha sido escrita con mucho cuidado y elegancia.

Como ya he dicho antes, si algo abunda en esta novela es la lucha y el sexo, concretamente sexo homosexual, específicamente sexo lésbico. De hecho tanto Sol, como Laurie, como Anne son homosexuales y tienen relaciones entre ellas a lo largo de la novela. Me gusta la forma natural con la que introduce este elemento en su novela (aunque Anne al principio se cree heterosexual no sufre en ningún momento al aceptar lo que es, ni se avergüenza ante nadie, ni los pobladores de la aldea demuestran ni tan siquiera que se les haga raro. De hecho no se menciona en todo el libro ni la palabra "homosexual" ni "lesbiana". La autora no entra en debates ni en ideologías, lo presenta como algo normal y aceptado por todos. Esto está muy bien, lo que no me agradó tanto es la manera en la que aparece descrito el género masculino en la novela. Brutos, pervertidos, salvajes, fácilmente manipulables, peones, flojos e inexpertos en todo. El único que se salva ligeramente -pues es presentado constantemente como un patoso en la lucha y en la supervivencia, aunque también está bien retratada su bondad- es Pau. Me parece bien que todos los protagonistas sean mujeres, pero -quizás es porque soy un chico- se me hizo incómodo su monopolio en la novela.

Otra cosa que no me agradó demasiado es la "enemiga" de la novela, Laurie Hannigan. Los que hace tiempo que seguís mi blog sabéis que no me gusta encontrarme en una novela un malo malísimo, y con malo malísimo me refiero a esa persona que es malo por naturaleza, que su único deseo es matar, destruir el mundo y, sino, tener el control de toda la galáxia conocida y por conocer. A mi parecer esto está bien en los cuentos infantiles pero en las novelas para adultos exijo un villano un poco más humano, no necesariamente bueno pero, al menos, que se pueda comprender la razón por la que desea tanto mal a nuestros protagonistas. Pues Laurie es una de estas malas malísimas, haciendo el mal por doquier y con todo el mundo. Juega y destroza todo lo que ve. Acabé por creer que estaba poseída por el demonio.

En general, en Tierra de Sol encontraréis una novela de aventuras cargada de escenas de lucha y sexo que no tiene más pretensión que la de entretener. Una historia a lo Indiana Jones ambientada en el Méjico más exótico y con grandes personajes que el lector los conocerá tanto que en alguna ocasión llegará a adivinar sus reacciones. Final cerrado y redondo, novela bien escrita y perfecta para este verano.

Título: Tierra de Sol. Autor/a: Prado G. Velázquez.

Editorial: Éride ediciones. Nº páginas: 341. Precio: 18€

"Sonrió comprensivamente, mucho más que comprensivamente. Era una de esas raras sonrisas, con una calidad de eterna confianza, de esas que en toda la vida no se encuentran más que cuatro o cinco veces. Contemplaba, parecía contemplar por un instante el Universo entero, y luego se concentraba en uno con irresistible parcialidad; comprendía a uno hasta el límite en que uno deseaba ser comprendido, creía en uno como uno quisiera creer en sí mismo, y aseguraba que se llevaba la mejor impresión que uno quisiera producir. Al llegar a este punto, se desvaneció y me encontré frente a un elegante mozallón de unos treinta y uno o treinta y dos años, cuya rebuscada oratoria llegaba al absurdo. Un rato antes de presentarse, tuve la vigorosa sensación de que iba escogiendo las palabras una por una."

Hacía tiempo que me había fijado en esta obra por todo lo que decían de ella. Sin embargo, la razón por la cual me obligué a olvidar la larga lista de pendientes y dar prioridad a esta lectura, debo reconocerlo, fue la noticia de su adaptación cinematográfica. Yo soy de aquellos lectores a los que les da cierta vergüenza ir a ver una película sin haber leído el libro en el que se basa porque soy consciente de que hacer esto me apaga la emoción de leer el libro. Hoy os traigo El gran Gatsby, de Francis Scott Fitzgerald.

La historia se desarrolla en los felices años veinte, aquellos tiempos en los que Estados Unidos estaba viviendo un dulce sueño, ebria de fiestas, dinero y placeres que antes estaban prohibidos o mal vistos. El protagonista y narrador del relato, Nick Carraway, se muda a una pequeña casa cerca de la ciudad de Nueva York, en West Egg, un barrio lleno de grandes mansiones habitadas por nuevos ricos. Pronto empieza a oír a hablar de Jay Gatsby, su misterioso y rico vecino al cual nunca ha visto pero en cuya mansión se celebran grandes e impresionantes fiestas en las que nadie necesita ser invitado. Muchos rumores disparatados oye de su persona y de la razón de su inmensa fortuna antes de conocer en persona al joven, apuesto y amigable Gatsby. Pero lo que en aquel momento Nick desconoce de su enigmático vecino es su más íntimo anhelo.

Sin duda esta es una de aquellas reseñas que tanto me cuesta escribir, pues no es clara y sencilla de explicar mi opinión en lo concerniente a esta novela. Muchos lectores coinciden en que esta es la obra maestra de Fitzgerald -también autor de la conocida novela El curioso caso de Benjamin Button- y no puedo llevar la contraria pues este es el primer libro que leo de él, pero tengo que decir que me siento muy satisfecho. Fitzgerald consigue hacer un retrato muy realista -y una disimulada caricatura- del espíritu idealista de la sociedad estadounidense en aquellos años de cambio y prosperidad económica. Se perfila a la perfección en la novela la actitud de los jóvenes de la época: los años de movimiento frenético, jazz sugerente, felicidad perpetua, fastuosas fiestas e inconsciencia sin consecuencia alguna.

Ahí va una confesión: cuando leo tengo una costumbre que me encanta y sé que a muchos otros lectores les pone de los nervios; subrayar con lápiz los fragmentos que me hacen reflexionar o me gustan. No podía leer ni una página de este libro sin hacer uso de dicho lápiz. La narración está repleta de reflexiones sobre los personajes, la época y sus circunstancias que me atraparon completamente. Sin duda alguna este es un libro para releer.

El autor sabe perfilar muy bien a sus personajes y lo hace gracias a una gran idea que, en mi opinión, da el toque original a esta obra: el hecho de que el narrador es un personaje de la historia, pero no el protagonista. A través de su punto de vista, y exclusivamente a través de éste, vamos conociendo poco a poco a Gatsby, como si fuéramos nosotros sus nuevos vecinos. Nick Carraway, narrador del relato, describe en más de una ocasión la actitud que observa como la propia de una sociedad enferma e irreflexiva. Así se presenta él mismo: "queda dicho que tengo una gran tendencia reservarme toda opinión, hábito que me ha facilitado el conocimiento de las más extraordinarias naturalezas, y también me ha hecho víctima de no pocos latosos sempiternos". Así pues, el narrador de este libro es observador pasivo en la mayoría de escenas y la mayoría de veces se reserva su opinión y solamente la comparte con el lector de una forma íntima y subjetiva. Consecuencia de que Nick no sea el protagonista será que el lector no goce de la historia completa sino solamente de las partes en las que él está presente. Gatsby es, como el mismo narrador reconoce, el único que "estuvo exento de mi reacción", es decir, el único que no lo dejó indiferente. No hace falta que os diga que esta idea de Fitzgerald es de los aspectos que más me han gustado del libro.

Cada personaje goza de su propia personalidad y no se cortan a la hora de exhibirla con todo su esplendor. Os haría un resumen de algunas de ellas que me llamaron especialmente la atención pero esto sería como sacar el azúcar quemado de la crema catalana. Es una delicia ir descubriendo y conociendo a sus personajes poco a poco. No obstante ya os avanzo que, como no podía ser de otra manera, Gatsby es la guinda del pastel y el elemento que engancha desde el principio al lector a la historia. En más de una ocasión me pasaba por la cabeza la idea de que Nick era el propio autor y la historia sucedió en realidad, y cuando me pasa esto sé que es porque estoy ante una gran narración.

Sin embargo, también estuvieron presentes algunos elementos que no me gustaron tanto y cabe señalar. El aspecto que tanto me ha gustado de que el narrador, Nick, no sea el protagonista de la historia tiene sus consecuencias negativas como que la historia se halla incompleta o, en alguna ocasión, Fitzgerald se ve obligado a forzar a los demás personajes a consentir y querer la presencia de Nick, que ejerce más de una vez de vela.

También debo confesar que, aunque el libro contiene grandes reflexiones y el final me pareció impresionante, la primera mitad me costó de leer. Simplemente no hallaba ningún elemento que me enganchara a la narración, y aun en la segunda mitad me enganchó lo justo y necesario el personaje de Gatsby. Y es que no estamos ante una obra que resplandezca por la acción y el misterio, sino ante un ensayo disfrazado de novela.

En conclusión, El gran Gatsby me ha cautivado completamente gracias a su segunda mitad ya que la primera se me hizo un poco aburrida, si bien es verdad que la misteriosa figura de Gatsby -presente desde la primera página- hace que el lector siga leyendo. Una obra que retrata a la perfección el espíritu de los felices años veinte. Un ensayo disfrazado de novela en cuyo final creí apreciar cierta moraleja. Un relato corto -185 páginas- que, para considerarse leído y comprendido, debería leerse dos veces.

Título: El gran Gatsby. Autor/a: Francis Scott Fitzgerald. Título original: The great Gatsby.

Editorial: Debolsillo. Nº páginas: 185. Precio: 8,95€

"Cali pensaba que las personas eran como los portales: una ventana abierta a lugares lejanos. Por eso, cuanto más se diferenciaban de ella, tanto más le intrigaban e interesaban. Por todo lo que podían contarle. Por lo mucho que podían ampliar su visión del mundo".

Cuando me enteré que Laura Gallego iba a firmar el día de Sant Jordi en Barcelona no me lo pensé dos veces por lo que me llegaron a gustar sus conocidas Memorias de Idhún en mi preadolescencia. La recordaba con un estilo muy elegante y como autora de obras fantásticas de gran calidad. Fue por eso que cogí la trilogía y aproveché la excusa para comprar su última novela, de la que oía mucho hablar por la blogosfera literaria. Hoy os traigo El Libro de los Portales, de Laura Gallego.

Esta vez Laura Gallego nos lleva a conocer una tierra llamada Darusia en la que no se conocen las distancias gracias al arte de pintar portales para teletransportarse. El órgano encargado de educar a los pintores y gestionar las solicitudes de portales es la Academia. La historia arranca cuando al protagonista, Tabit, de origen humilde y, sin duda, el mejor alumno de la Academia le es encargado el proyecto final de sus estudios: pintar un portal a unos pobres campesinos que han ahorrado desde hace mucho tiempo para tener uno. Mientras tanto, en las minas de la Academia cada día escasea más el rojo mineral que se usa para producir la pintura para los portales pero Tash, un joven minero que no es lo que parece ser, encuentra en las profundidades de la tierra el mismo mineral, llamado bodarita, pero azul. Escasa es la importancia que le atribuye al principio pero cuando los mismísimos maeses vienen desde la Academia para examinar el lugar en el que fue hallado todo empieza a cambiar.

Antes de nada mencionar que este es el primer libro que leo de la autora después de su famosa trilogía, y hace mucho que me leí ésta, así que no tengo demasiados antecedentes y evitaré en esta reseña toda comparación con lo único que he leído de ella por temor a ser impreciso o, peor aún, injusto.

El punto más fuerte de la novela es, sin duda, que engancha desde la primera página. El estilo de Laura es ágil y nada pesado de leer, lo que permite que uno no se canse de acompañar a Tabit, Tash y demás en sus aventuras. Laura Gallego es una autora con nombre en la literatura española por escribir libros

fantásticos de calidad y dirigidos a un público joven y con ganas de vivir aventuras en otros mundos sin la dificultad que conlleva leer otros como El Señor de los Anillos ni la extensión de otros como Canción de Hielo y Fuego. Sin embargo, y aunque lo leí en pocos días, no es demasiado positivo el recuerdo que me ha dejado esta novela. Comentar también que toca temas como la homosexualidad con mucha elegancia y naturalidad, dejando constancia de la falta de prejuicios en Darusia. Cada vez aprecio en más novelas este tema y es que la literatura es totalmente transparente a la realidad de los tiempos que le toca vivir.

El factor que menos me gustó fueron los personajes de la novela, exageradamente artificiales, faltos de toda naturalidad en sus actos y en sus diálogos, que a veces resultan ser completamente incoherentes. No sé como describir con palabras el porqué ni sé detectar el problema pero el hecho es que no empaticé ni llegué a conocer como persona -y no como personaje- a ninguno de los protagonistas, y ya ni hablar de los personajes secundarios. Por si fuera poco, y complementado todo esto, tampoco evolucionan en toda la novela sino que se quedan anclados en sus personalidades inmutables y estereotipado. Tabit, al ser el protagonista, es el personaje más desarrollado de la novela y, aunque a veces sus inseguridades y su tendencia a cumplir todas las normas puede llegar a resultar tediosas -es como si el papel protagonista en Harry Potter fuera de Hermione y no de Harry- se llega apreciándolo, si bien no me acabó de convencer.

La autora dedica todas las páginas a la investigación de los misteriosos hechos que se suceden en la Academia -sospechosamente parecido a Hogwarts- sin dar un solo descanso ni a los personajes ni al lector. En mi opinión el autor de una novela fantástica debería pausar la acción de vez en cuando y describir ciudades, paisajes, personajes, sentimientos y hasta dejar reposar a los actores. Por poner un ejemplo -y disculpadme la segunda comparación si os parece abusiva-, en Harry Potter, aunque los protagonistas estén obsesionados con la búsqueda de la cámara secreta siguen teniendo clases, deberes, problemas entre ellos y hasta se narra cuando van a dormir. En cambio Laura no deja tomar aliento al lector. De hecho me obligaba a descansar de la lectura cada vez que tocaba el tema amor, y es que sus personajes se enamoran y desenamoran, no en una página, sino en una línea. Se nota que ha tocado este tema por verse obligada a ello pero sin molestarse a hacer partícipe al lector del proceso. En definitiva, Laura Gallego cae, en mi humilde opinión, en los mismos errores que detecté en Tierra de Sol, reseñado recientemente.

La última cosa que no me gustó la manera en la que quedó reflejada no lo puedo explicar en esta reseña de manera explícita, pues sería un spoiler en toda regla, pero mencionar que, a mi parecer, Laura Gallego no supo plasmar y hacer coherentes los efectos de la bodarita azul.

Pero aunque no me haya gustado con demasía debo reconocer que el final me cautivó por ser completamente inesperado y bien resuelto. Como digo siempre, un mal final puede destrozar la mejor novela y un buen final puede arreglar una de mala. En este caso aunque no lo arregla deja en el lector un gusto dulce al acabar la lectura.

En conclusión, El Libro de los Portales es un libro 100% de fantasía que, aunque parte de una buena idea y de un buen escenario, ha sido escrito con prisas, sin profundizar en nada y concurrido por personajes artificiales y con un hacer forzado constantemente. Un libro rápido de leer y sin complicación alguna que no pasa de entretenido. Sin embargo, a los que os guste Laura Gallego -sobretodo por sus novelas posteriores a Memorias de Idhún- no creo que os decepcione tanto como lo ha hecho conmigo.

PD: disculpad mi ausencia este mes de agosto de desconexión, el día 26 empezaré a publicar las reseñas de los libros que he leído este mes que me he regalado de vacaciones. A partir de ese mismo día podré volver a visitar todos vuestros blogs, que ganas no faltan.

"El despacho de abogados Finley & Figg se definía a sí mismo como un "bufete-boutique". Ese inapropiado apelativo se empleaba siempre que era posible en las conversaciones rutinarias e incluso aparecía impreso en los distintos proyectos ideados por los socios para captar clientes. Utilizado con propiedad, habría denotado que Finley & Figg era algo más que el típico despacho formado por una simple pareja de abogados: "boutique" en el sentido de reducido, talentoso y experto en algún área especializada; "boutique" en el sentido de exquisito y distinguido, según la acepción más francesa de la palabra; "boutique" en el sentido de un bufete satisfecho de ser pequeño, selectivo y próspero."

Ya estoy aquí! Después de unas magníficas ~~y larguíiiisimas~~ vacaciones ya tenía ganas de volver para empezar a traeros las lecturas que me han mantenido ocupado este mes de agosto. Hoy me he decidido por este bestseller -como no puede ser de otra manera proviniendo del mismísimo John Grisham- que me fue regalado el día de mi cumpleaños. La verdad es que nunca había leído nada de este escritor ni del género literario de sus libros: el thriller jurídico. Teniendo en cuenta la carrera que estoy estudiando es lógico que me atrajera este mundillo y, por tanto, esta novela. Hoy os traigo Los litigantes, de John Grisham.

David Zinc, un joven abogado licenciado en la prestigiosa universidad de Harvard, se siente exhausto de su angustioso y aburrido trabajo en un gran bufete de Chicago. Una mañana no aguanta más y decide huir del trabajo y beber hasta el punto de perder la consciencia. Se despierta ante un pequeño bufete, Finley & Figg, formado por dos socios, Óscar Finley y Wally Figg, ambos especialistas en lesiones y divorcios. Nada más conocerlos, y aún bajo los efectos del alcohol, les pide trabajo. Ahora que son tres abogados les llega el caso más importante de sus vidas, un caso con el que podrían ganar una fortuna, pero en el que ninguno de ellos tiene ni la experiencia ni los conocimientos para afrontar.

Lo primero que me llamó la atención del libro es lo práctico y directo que llega a ser. Grisham avanza la narración sin distraerse en ningún momento, el compás de la novela no se ralentiza en ningún momento, sino que conserva una constancia increíble. Su único objetivo es el importante caso que llega al pequeño bufete de Finley & Figg. La novela goza de un ritmo cien por cien cinematográfico que engancha mucho, pues el autor se encarga de no acabar ni un capítulo sin una frase o palabra que deja al lector con ganas de saber más.

También me han gustado mucho los dos componentes del pequeño bufete. Quedan perfectamente retratadas sus personalidades: mientras que Óscar Finley es el abogado veterano y quiere ver muerta a su mujer porque no tiene suficiente dinero para tramitar un divorcio, Wally Figg es un alcohólico sin escrúpulos que, tras varios matrimonios, su única ambición es ver su cara en los diarios bajo un gran titular que anuncie una tremenda victoria en algún caso extraordinario. Aprecié que el segundo tiene más presencia en la novela que el primero. Rochelle Gibson, la secretaria del bufete, tampoco tiene desperdicio.

Los litigantes refleja muy bien el sistema judicial de Estados Unidos, en mi opinión demasiado afectado por el capitalismo, y guarda una crítica letal a la corrupción del sistema político del país. Ofrece al lector una panorámica transparente de lo que sucede dentro y fuera de los tribunales, todas las artimañas y estrategias de ambas partes y los pocos escrúpulos que tienen las empresas y los bufetes a la hora de tramitar casos de gran trascendencia.

Destacar las divertidas escenas que viven sus personajes a lo largo de la narración al intentar desenvolverse en un mundo completamente nuevo para ellos poblada de abogados ricos, profesionales y ágiles en su oficio. Las chapuzas que realizan y su tendencia a presentarse ante los tribunales sin más estrategia que la de improvisar me sonsacaron alguna que otra carcajada.

Como punto negativo siento señalar al protagonista, David Zinc, que me ha parecido el típico narrador sin personalidad y que se deja llevar por los caóticos vientos del devenir de los acontecimientos y a duras penas reacciona de vez en cuando, solamente al final de la novela se mueve un poco. El desenlace también me decepcionó un poco pero no tiene porque ser así para todos los lectores.

En conclusión, un libro cuyo punto fuerte es el mensaje de crítica social que se esconde tras las divertidas situaciones que presenta. Un bestseller de thriller jurídico imposible de decepcionar a los aficionados del género pero que, a mí, me ha sabido a poco.

Título: Los litigantes. Autor/a: John Grisham. Título original: The litigators.

Editorial: Plaza Janés. Nº páginas: 494. Precio: 23,90€

"—[...] A ver, amigos míos, decidme, ¿quién conoce más dioses que yo? Dioses de los caballos y dioses del fuego, dioses de oro con ojos de gemas, dioses tallados en madera de cedro, dioses esculpidos en montañas, dioses de puro aire... Conozco a todos los dioses. He visto a sus pueblos ponerles guirnaldas de flores, derramar en su nombre la sangre de cabras, de toros y de niños. He oído como les rezan. A todo lo largo y ancho de este mundo, en un centenar de idiomas, siempre rezan igual. Cúrame la herida de la pierna, haz que esa doncella me quiera, concédeme un hijo varón fuerte. Sálvame, socórreme, hazme rico... ¡protégeme! Protégeme de mis enemigos, protégeme de la oscuridad, protégeme del dolor de tripa, de los señores de los caballos, de los esclavistas, de los mercenarios que hay ante mi puerta. Protégeme del Silencio. —Se echó a reír—. ¿Crees que soy un hombre sin dios? Vamos, Aeron, ¡tengo más dioses que nadie que haya izado una vela! Tú, Pelomojado, sirves a un dios, pero yo he servido a diez mil. Desde Ib hasta Asshai, cuando los hombres avistan mi barco... empiezan a rezar"

Debido al tiempo que tarda George R. R. Martin en escribir un libro de la ya famosa saga Canción de hielo y fuego -3,75 años de media- decidí dejar pasar mucho tiempo entre libro y libro. De esta forma evitaría una espera tan insoportable como la que estoy sufriendo con la trilogía de Patrick Rothfuss Crónica del asesino de reyes. Sin embargo, y a pesar de todos mis esfuerzos, no me puedo resistir a seguir devorando esta larga aventura plegada de traiciones y ambiciones que, como he aprendido en Poniente, son dos caras de la misma moneda. Hoy os traigo la cuarta entrega de la saga, Festín de cuervos.

Antes de empezar con la reseña propiamente cabe advertir a los que no han empezado esta serie o no hayan llegado hasta aquí que, aunque intentaré ser muy prudente con la información que desgrane en esta reseña, es recomendable que se queden con la conclusión y no lean el cuerpo de esta entrada que puede dar pistas de los acontecimientos que se suceden a lo largo de toda la historia. Dicho esto, en Festín de cuervos, como su propio título nos parece avanzar, nos encontramos con la postguerra que empezó en el segundo libro, Choque de reyes. Ya no veremos grandes batallas entre poderosos reyes sino que más bien serán los que antaño fueron débiles que, oportunistas por naturaleza, se aprovecharán de las consecuencias de la guerra para hacer realidad sus propias ambiciones. Aunque hay un claro vencedor el reino se encuentra débil, dividido, extenuado, arrasado y lleno de resentimientos.

En este libro cambia el estilo de narración al que nos tenía acostumbrados Martin. Cuando lo escribía se dio cuenta de que el libro se estaba engordando en demasía y aún le quedaban muchas cosas por incorporar, por lo que decidió dividirlo en dos sin respetar la línea temporal de los sucesos, sino por los personajes. Así, Festín de cuervos y Danza de dragones se suceden al mismo tiempo, pero en uno se trata a unos personajes y a otro otros. No voy a discutir si me parece bien o mal esta idea, le tengo demasiado respeto a George R. R. Martin como para poner en duda que tendrá una buena razón para dividir un libro de esta forma, pero lo cierto es que me ha desconcertado un poco esta novedad. Abajo del párrafo os dejo una escala cronológica para representar gráficamente la simultaneidad entre las dos entregas. En este libro, pues, vamos a seguir los pasos de Cersei, Brienne, Samwell, Arya, Sansa (o Alayne), Jaime y algunos personajes nuevos de las saladas islas del Hierro o de las arenosas tierras de Dorne.

Festín de cuervos es, sin lugar a dudas, el libro más criticado de cuantos se hallan publicados de la saga. La falta de acción y giros inesperados en la narración es el principal argumento de los decepcionados con esta entrega. A mí no me ha desagradado, pero sí tengo que confesar que es el que menos me ha gustado de los que llevo leídos, y es que realmente es la entrega en la que más se habla y menos se hace. Me explico; no me ha decepcionado pero sí que había momentos en los que no me sentía enganchado a la trama y no me habría costado dejar la lectura, cosa que no me ha sucedido con las entregas anteriores. Por otra parte, es normal que baje el ritmo de acontecimientos pues si George R. R. Martin hubiera mantenido dicha cadencia de giros inesperados, en mi opinión, la trama entraría en el peligroso torbellino de irracionalidad al que muchos autores de fantasía se han tirado de cabeza.

No me ha decepcionado porque George R. R. Martin es un genio a la hora de escribir y sabe jugar con el lector sabiendo en todo momento a qué personaje odiamos y a cuales queremos. Ya hace tiempo que Canción de hielo y fuego se ha ganado el título de mi saga de libros de fantasía favorita, y por esta pausa temporal no bajará de posición. Por lo que me han dicho algunos amigos que llevan leídos todos los libros publicados es importante leer éste y Danza de dragones sin demasiada separación para evitar olvidarnos de detalles importantes que repercuten con mucha intensidad en la quinta entrega de la saga debido a que se desarrollan en el mismo espacio temporal.

En conclusión, Festín de cuervos me ha sabido a un inevitable prólogo que encabeza algo muy grande, como la lenta subida que nos lleva alto precediendo la velocidad y las vueltas que nos va a ofrecer una montaña rusa. A pesar del miedo que tenía a esta entrega por las fuertes críticas leídas en la blogosfera literaria ha estado lejos de decepcionarme y sé que me volverá a resultar difícil resistirme a empezar a leer hoy mismo Danza de dragones.

Título: Festín de cuervos. Autor/a: George R. R. Martin.
Título original: A Feast for Crows.

Editorial: Gigamesh. Nº páginas: 863. Precio: 28€

Agradecimientos a Gigamesh por el ejemplar.

Roald Dahl no necesita presentación alguna. Sus cuentos -constantemente releídos- despiertan en mí algo de aquel yo infantil al que le gustaba saltar sobre los charcos en los días de lluvia. Seguramente fue él el culpable de que me gustara tanto leer, con sus gamberros personajes y sus paisajes fantásticos. Me recuerdo a mí mismo abriendo alguna barra de chocolate e imaginándome que dentro se escondía algún billete dorado que me invitaba a un mundo lleno de cosas maravillosas e increíbles. Quizá es esa admiración que le guardo a este escritor británico la razón por la cual organicé en mi blog un reto en el que os invitaba a todos a rememorar vuestra infancia releyendo alguno de sus muchos cuentos. La experiencia fue increíble, todas vuestras reseñas coincidían en que Roald Dahl era un genio de la literatura infantil. Y es que ¿quién no recuerda sus cuentos acompañados de las fantásticas ilustraciones de Quentin Blake?

Hoy Roald Dahl cumpliría noventa y siete años. Nació en la Cardiff (Gales) de 1916. Sus padres, Harald Dahl y Sofie Magdalene Hesselberg, de origen noruego, le pusieron el nombre de Roald en honor al explorador Roald Amundsen, que en aquellos tiempos era considerado un héroe en Noruega. Con tan solo cuatro años perdió a su hermana Astri, que sufrió una apendicitis. Unas pocas semanas más tarde de esta desgracia su padre también falleció no sin antes transmitirle a su mujer el deseo de que sus hijos fueran educados en una escuela inglesa. La madre de Roald Dahl renunció a volver a Noruega con sus parientes para cumplir el deseo de su difunto marido. Al igual que todos los protagonistas de sus libros, a la edad de ocho años Roald era un chico travieso: junto a cuatro amigos pusieron un ratón muerto en un tarro de dulces de un negocio local próximo a su colegio. A medida que crecía parecía ir sintiendo un interés creciente por la fotografía. Después de varios empleos temporales, cada cual más diferente del anterior, se unió a la Royal Air Force a los veintitres años y no tardaron en ascenderle a oficial.

Un día volaba en su avión de Egipto a Libia y no supo encontrar el tramo final. Debido al poco combustible que tenía tuvo que realizar un aterrizaje de emergencia en medio del desierto con la mala fortuna de dar con una roca que hizo que el avión se estrellara. Afortunadamente tan solo se fracturó el cráneo, se rompió la nariz y perdió la vista, porque si no se hubiera alejado del avión en llamas en vez de desmayarse habría muerto. Pronto fue rescatado y, aunque se despertó, no recuperó la vista. Lo trasladaron a un gran hospital situado en Alejandría y cuando a las ocho semanas recuperó la vista lo primero que vio fue una hermosa enfermera llamada Mary de la cual no tardó ni un segundo en enamorarse. Un amor que no fue correspondido.

A los veintiseis años empezó a escribir y su primer libro, que relataba el accidente que sufrió, resultó ser todo un éxito. Se casó con una famosa actriz y desde aquel momento no dejó de escribir, a pesar del trágico fallecimiento de más de un hijo. No podemos ocultar el lado sombrío de este autor británico que se declaraba anti-israelí. Aunque tenía diversos amigos judíos y posteriormente dijo no ser antisemita pero sí estar en contra de la injusticia que tuvo lugar en Israel llegó a decir que "hay un rasgo en el carácter judío que provoca aversión... Quiero decir que siempre hay una razón por la cual lo anti-algo crece en cualquier sitio; incluso un apestoso como Hitler no los escogió a ellos sin razón". Aunque me entristezca también tenemos que observarlo en el contexto de la historia de la época en que lo dijo. Roald Dahl murió de leucemia en 1990 con setenta y cuatro de edad pero Jorge, el Gigante Bonachón, Charlie Bucket, Willy Wonka, Matilda y todos los personajes que nacieron de sus cuentos permanecen immortales. Gracias Roald.

Libros más famosos: James y el melocotón gigante, Charlie y la fábrica de chocolate, Charlie y el gran ascensor de cristal, Los Cretinos, La maravillosa medicina de Jorge, El gran gigante Bonachón, Las Brujas, Matilda, Agu Trot, El vicario que hablaba al revés, Cuentos en verso para niños perversos.

Nota: aunque el texto es propio, la información proviene del portal Wikipedia. Más información sobre el autor aquí.

Buenas trotadores! Como algunos habrán visto todo el día de ayer y el de hoy he estado rescatando libros del olvido. Siempre se me va el presupuesto con los libros y pilones de libros que tengo podrían ser releídos y reaprovechados (más otros tantos que no fueron abiertos y están como nuevos). Es por eso que he decidido abrir una zona de intercambio de libros en el blog. En este nuevo apartado encontraréis libros en español y en catalán. Si os interesa alguno contactad conmigo en trotalibrosblog@gmail.com, da igual si no tenéis zona de intercambio en vuestro blog, me proponéis libros que estaríais dispuestos a intercambiar y llegamos a un acuerdo. Debéis tener en cuenta que los libros son de segunda mano y aunque hay libros que están como nuevos (ver etiqueta "¡como nuevo!"), hay otros que no tanto. Pero don't worry!, a la que me enviéis un correo yo os mandaré la respuesta cargada de detalles sobre el estado del libro y fotografías desde todos los prismas y perspectivas habidas y por haber. Espero que todos podamos, de esta manera, reaprovechar libros y disminuir así la cantidad de dinero que nos llegamos a gastar en libros.

Joyas disponibles en la zona: saga 50 sombras de E.L. James, edición nueva y de tapa dura de "Robinson Crusoe" de Daniel Defoe, "Límite" de Frank Schätzing (tapa dura también), ejemplar 100% nuevo de "Nuestra señora de París" de Victor Hugo, "Intocable" de Philippe Pozzo Di Borgo, "El hombre que quiso entrar en Auschwitch. En català "Joc de trons", "La història d'Edgar Sawtelle", Laura Gallego i molt més!

¡Dadle una oportunidad a este invento que se extiende por toda la blogosfera literaria!

"Tardé muchos años en comprender a mi madre. Ella era palestina, había nacido y crecido allí lo mismo que sus antepasados compartiendo aquella tierra con otros palestinos de los que sólo la diferenciaba la religión, pero eso nunca había sido un inconveniente. Había vivido bajo el dominio del imperio otomano y su primer esposo había muerto defendiendo aquel imperio. Ella no tenía nada contra los turcos a pesar de todo el sufrimiento que nos habían causado, lo mismo que los ingleses. En realidad para mi madre el gobierno de Palestina había pasado de manos turcas a manos británicas sin que eso le produjera ningún quebranto. No comprendía el afán de aquellos pioneros que anhelaban una nación. Ella se había dejado llevar por la corriente, sólo aspiraba a vivir, amar, ver crecer a sus hijos y morir. Todo lo demás se le escapaba de las manos".

Me enamoré de Julia Navarro con su obra maestra Dime quien soy. Aún recuerdo cómo me absorbió durante las semanas que viví las aventuras de Amalia. Cuando algún amig@ me pide consejo porque no sabe qué libro leer o qué libro regalarle a algún familiar o amigo no lo dudo un segundo: Dime quien soy. Una historia bien construida, con su dosis de romanticismo, familia, Historia, política y todas esas cosas que componen nuestra vida. Una historia que podría haber sido perfectamente la de nuestra abuela. Con un final inesperado, genial, de esos que dejan al lector con la boca abierta. Y la verdad es que todo el que me ha hecho un voto de confianza y se lo ha leído me ha dado la razón. Todos sin excepción. Es por eso que cuando me enteré, por una casualidad de esas que dan que pensar, de la salida a la venta de su nueva novela no me lo pensé ni un segundo. Hoy os traigo Dispara, yo ya estoy muerto, de Julia Navarro.

Cuando lo fui a comprar (la misma mañana del 29 de septiembre que los aparadores de las librerías se despertaron vestidos con los colores de esta preciosa portada) observé que cada vez que alguien leía el título de esta obra, iba a la contraportada por si esa diluía el misterio que desprende. Y, decepcionados, no tardaban demasiado en leer las seis escuetas líneas de la sinopsis. Tras el enigmático título encontramos la historia de dos famílias. Por un lado, la familia Zucker, judíos rusos que tuvieron que emigrar de Rusia en el tiempo del zar por los pogromos que sufrían allí. Samuel Zucker decide ir a la "tierra prometida" que sus ancestros tuvieron que abandonar dos mil años atrás: Jerusalén, en aquel tiempo anexionado al imperio otomano. No tarda en nacer una gran amistad entre él y la segunda familia de la que trata la novela: los Ziad, musulmanes y palestinos, muy arraigados a la tradición y a la tierra.

Dime quien soy supuso una ruptura en la bibliografía de Julia Navarro. Aunque todas sus novelas son históricas, las tres primeras son más de aventuras mientras que Dime quien soy es más familiar. Dispara, yo ya estoy muerto ha seguido mucho la línea de ésta última. Estamos hablando de un libro que combina a la perfección la literatura histórica -comprende desde finales del siglo XIX hasta mediados del XX- con la familiar. Además, comparten la característica de que toda la historia se narra por otro personaje en la actualidad. En Dime quien soy eran testigos y conocidos que le hablaban al protagonista de su abuela. En este caso se trata de Marian que, trabajando por un ONG y con el objetivo de realizar un informe sobre el problema existente hoy día entre judíos y palestinos, visita a un defensor de la política de asentamientos. Éste se encuentra ausente y no tiene más remedio que entrevistar a su padre, un anciano llamado Ezequiel Zucker, que le empieza a contar la historia de su familia. A partir de lo que narra éste y con Marian complementándolo con la información que sacó de una entrevista que hizo a la familia Ziad irán tejiendo la historia. Si bien en ambos libros me ha agradado, y mucho, este elemento, debo confesar que en Dime quien soy me pareció más natural.

Me llamó mucho la atención la relación que mantienen los Ziad y los Zucker con las circunstancias de la Historia cuyas complejidades harán de esta amistad única y peculiar, con sus subidas y sus bajadas. Atendiendo a la narración familiar Julia Navarro entiende perfectamente al lector y yo, que soy propenso a hacerme un lío con los nombres de los personajes -mi terror en los libros de género familiar-, no me confundí en ningún momento. La autora identifica de una manera tan elegante y firme a cada uno de los personajes que resulta imposible perderse. Por poner un ejemplo, para leer una obra maestra como "Cien años de soledad" lo debía hacer con el árbol genealógico al lado y aun así me perdía.

Pero, sin duda, lo que me gustó más es que la autora no cae en el error de otros escritores de literatura histórica que toman partido en los temas que tratan. El hecho de que la novela siga la historia de esas dos familias no es una casualidad: una es judía y la otra musulmana, una es inmigrante y la otra palestina. A lo largo de esos dos siglos y aún hoy hay confrontaciones entre las dos culturas. En esta novela, desde los dos puntos de vista y conservando la imparcialidad en todo momento, narra el origen de esta confrontación que aún hoy vive. Aunque hay partes de la novela que se desarrollan en San Petersburgo y París, también me ha servido para saber lo que se vivió en Palestina durante esta parte de la Historia, me di cuenta de que desgraciadamente solo nos enseñan la Historia "occidental" en el colegio.

Con una pluma muy cuidada y sensible vamos avanzando a través de las distintas generaciones que se suceden en ambas familias hasta llegar a un final que, al igual que en Dime quien soy, Julia Navarro sabe girar la tortilla y dejar al lector con la boca abierta. Un final sorprendente, inesperado, intrépido e increíble. El lector no entenderá el enigmático título de esta novela hasta la última línea de la última página del libro, que a mí me puso la piel de gallina.

Una cosa que no me gustó tanto es que, al tratar del mismo problema entre judíos y palestinos a lo largo de tantos años la autora tiende a repetirse mucho en algunas argumentaciones como "podemos compartir esta tierra". También se repiten demasiado expresiones como "sentía un afecto sincero por" que, si bien no me molestaron, al final me sorprendía adivinando los adjetivos que iba a utilizar, y esto acaba cansando.

En conclusión, la nueva novela de Julia Navarro sigue la línea de su antecesora: buena combinación entre la literatura de género familiar y la de género histórico narrado desde la actualidad por alguna razón concreta. Comparte también con su antecesora el final inesperado y brillante. Los dos puntos de vista que ofrecen las narraciones paralelas de las dos familias protagonistas ofrecen una imparcialidad muy valiosa al tratar de una confrontación que aún hoy existe en Palestina. Una joya que, sin duda, os recomiendo. A los lectores que tengan prejuicios con los bestsellers os animo a que le deis una oportunidad.

Título: Dispara, yo ya estoy muerto. Autor/a: Julia Navarro.

Editorial: Plaza Janés. Nº páginas: 916. Precio: 22€

"El payaso sostenía en una mano un manojo de globos de colores, como tentadora fruta madura. En la otra, el barquito de papel de George.

-¿Quieres tu barquito, Georgie? -El payaso sonreía. George también sonrió, sin poder evitarlo.

-Sí, lo quiero.

El payaso se echó a reír.

-¡Así me gusta! ¿Y un globo? ¿Quieres un globo?

-Bueno... sí, por supuesto. -Alargó la mano pero de inmediato la retiró-. No debo coger nada que me ofrezca un desconocido. Lo dice mi papá.

-Y tu papá tiene mucha razón -replicó el payaso sonriendo. George se preguntó cómo podía haber creído que sus ojos eran amarillos, si eran de un azul brillante como los de su mamá y de Bill-. Muchísima razón, ya lo creo. Por lo tanto, voy a presentarme. George, soy el señor Bob Gray, también conocido como Pennywise el Payaso. Pennywise, te presento a George Denbrough. George, te presento a Pennywise. Ahora ya nos conocemos. Yo no soy un desconocido y tú tampoco. ¿Correcto?"

Más vale tarde que nunca, que se dice. Y es que me apunté al reto organizado por el blog A Petrie le gustan los libros, que consistía en leer el más famoso de los libros del autor norteamericano Stephen King durante el verano de este año. Pero, para que no se diga que incumplo retos sin justificación alguna, cabe señalar que la causa por la cual me he retrasado fue la nueva novela de Julia Navarro. Los que hace tiempo que me seguís ya sabréis que me encanta esta autora. Ahora que ya he reconocido el incumplimiento de la lectura conjunta por seis días (me he informado: el verano acaba el día veinte de septiembre y yo me acabé el libro ayer por la noche) os dejo mi opinión de la novela It (Eso) de Stephen King, una preparación para lo que se acerca este terrorífico mes de octubre.

Desde sus origenes la ficticia población de Derry, localizada en el estado de Maine, ha vivido en una sombra llena de misteriosos asesinatos y desapariciones de niños que se suceden intermitentemente a través de los años y los siglos. Un siniestro payaso que habita en las alcantarillas de la localidad es la causa de todos estos males. Después de veintisiete años de tranquilidad y lejanía un juramento infantil hace regresar a un grupo de amigos a la ciudad de su niñez para poner fin a la amenaza de Pennywise el Payaso.

En parte, la razón por la que participé en ese reto fue hacer frente al temor que me inspiraba plantar cara a un libro de 1.500 páginas. El libro es larguito, no se puede negar, pero no le sobra ni una página. Al principio me acobardé pero me animaban las fantásticas reseñas que iba leyendo por la blogosfera literaria -entre otras las de Ithil y Lesincele- y todas las listas de los mejores libros de terror cuyos primeros puestos solían estar ocupados por este novelón. La verdad es que, a mí, se me ha hecho corto. Sí, sí, como lo oís: un libro de 1.500 se me ha hecho corto. Ya sabéis cómo es Stephen King: te tiene con el alma en vilo ininterrumpidamente a lo largo de todo el libro. Sumando a esto el hecho de que uno de mis peores miedos son los muñecos y los payasos malditos han habido escenas que me han provocado verdaderos escalofríos.

Si algo me ha gustado de esta novela es el cariño y el mimo que profesa el autor a la hora de pulir cada uno de los Perdedores, el grupo de amigos que regresan a Derry para cumplir un juramento que se prestaron veintesiete años atrás. Me llegó mucho la sintonía que existe entre ellos, la lealtad y la verdadera amistad que se profesan entre ellos y, sobretodo, el liderazgo natural que ejerce Bill el Tartaja sobre el grupo. Stephen King consigue hacer esta relación completamente natural, y lo hace a través del detalle en la narración. A pesar de que Bill es el protagonista indiscutible de esta novela y su anhelada venganza por el asesinato de su hermano pequeño George el principal motor que impulsa a todo el

Los Perdedores y Pennywise

grupo a intentar acabar con Pennywise de alguna manera podemos decir que todos son protagonistas, todos cuentan con su propia historia, sus íntimos anhelos, sus pasiones y sus personalidades diferentes únicas.

Las novelas de King son perfectas para llevar al cine, y esta no es una excepción. Esto no quiere decir, como suele suceder cuando se señala este elemento en un libro, que avanza demasiado rápido y solo se fija en los hechos superficiales y materiales de la historia, pues It contiene una gran cantidad de información sobre los sentimientos y pensamientos de los protagonistas -hasta de Pennywise- sino que el lector visualiza a la perfección la escena que le es relatada. Cabe resaltar esta característica en las escenas de acción y terror de la novela. Solamente con la aparición del payaso Stephen King consigue rodear al lector en un aura de oscuridad y muerte. Y esto es, simplemente, impresionante.

Aunque al principio la combinación entre pasado y presente -dualidad de hilos argumentales que se mantiene avanzando paralelamente a lo largo de toda la novela con la excusa de que, bajo los poderes de Eso, los Perdedores han perdido los recuerdos de aquellos hechos y los van recuperando pausadamente- me confundió un poco. A veces tardaba en saber si me encontraba en el pasado o en el presente. Pero cuando el lector se acostumbra a dicha composición la acaba apreciando. Señalar también que, aunque la primera escena de la novela es muy intensa, inmediatamente después se van alternando escenas completamente independientes para presentarnos a los Perdedores y algunos antecedentes en Derry en las que me sentí perdido y tuve que hacer un esfuerzo para continuar con la lectura. Pero, creedme, el resto del libro lo compensa.

Como punto negativo del libro yo señalaría el final. Me pareció algo descabellado. <spoiler>Es bueno que un final sea inesperado, pero la serie de elementos que se despliegan en el desenlace me parecieron desproporcionales con la historia. Me supo a grande teniendo en cuenta que empezó siendo una payaso o criatura que asesina niños.</spoiler> Para compensar esto, señalar que me encantó la reflexión a la que invita el libro: un poderoso grito al síndrome Peter Pan definiendo la imaginación de los niños como el arma más poderosa que puede tener una persona.

En conclusión, It (Eso) ha sido un libro que me ha hecho pasar momentos emotivos por la inquiebrantable amistad que une a los Perdedores, momentos inquietantes por las amenazas que parecen asomar de cada rincón sombrío y de cada temor de los protagonistas, momentos de miedo por el siniestro payaso asesino, momentos tristes por lo mustio que es ver como cambian las vidas y las personas a través de los años y momentos emocionantes por la valentía con que sus protagonistas presentan batalla contra el mal. Esto último me recordó a una frase que pronunció Galadriel en la adaptación cinematográfica de El Señor de los Anillos: "incluso la persona más insignificante puede cambiar el curso del futuro". Aunque el final no fue de mi gusto os recomiendo mucho esta novela. Si nunca habéis probado el género literario del terror es una forma intensa con la cual tirarse de cabeza en él.

PD: ¡Trotalibros llega a Pinterest y Goodreads! Pinterest será el rincón donde iré poniendo todas las novedades editoriales que visualice en mis horizontes y recomendaciones. De momento encontraréis allí novedades editoriales de este otoño y del próximo invierno y recomendaciones para gozar al máximo de este Halloween cada vez más cercano. En mi perfil Goodreads pondré las opiniones que me suscitan los libros que voy leyendo a lo largo de su lectura. ¡Visitadme de vez en cuando allí, venga!

PD2: Visitad una vez más la Zona de Intercambio del blog, ¡que se va actualizando periódicamente! HHhH de Laurent Gounelle, El proceso de Franz Kafka y muchos más!

Título: It (Eso). Autor/a: Stephen King. Título original: It.

Editorial: Debolsillo. Nº páginas: 1.502. Precio: 11,50€

"Muy bien, si queréis una historia, os contaré una historia. Pero sólo una. Que ninguno de los dos me pida más. Ya es tarde, y tú y yo tenemos un largo día de viaje por delante, Pari. Esta noche tendrás que dormir. Y tú también, Abdulá. Cuento contigo, hijo, mientras tu hermana y yo estemos lejos. Y tu madre también. Vamos a ver. Una historia. Escuchadme los dos, escuchadme bien y no me interrumpáis."

El autor que os traigo hoy no ha escrito ninguna novela que haya dejado de sorprenderme. De Cometas en el cielo a Mil Soles Espléndidos ha conseguido emocionar a todos los lectores que se han animado a explorar las páginas de sus novelas. En mi opinión, Khaled Hosseini es un autor que se toma su tiempo con cada una de sus obras -esta es la tercera- y las pule como Miguel Ángel esculpía sus esculturas: con cuidado, precisión y toda su alma. Es un autor que consigue crear una narración sin ser ni demasiado densa y lenta ni demasiado simple y ágil llegando además al corazón de sus lectores. Lo único que tienen en común sus tres novelas es el escenario de su Afganistán natal. Hoy os traigo una de las novedades editoriales más esperadas del año: Y las montañas hablaron, de Khaled Hosseini.

Conocemos a una humilde familia campesina que vive a duras penas en un remoto y desolado poblado de Afganistán cuya cabeza, Sabur, junto a su segunda mujer, deciden dar su hija, Pari, en adopción a un matrimonio adinerado para ahorrarle el sufrimiento de la pobreza que viven a diario. Pari, por su parte, siempre ha estado mucho más unido a su hermano mayor, Abdulá, que ha sido como un padre y una madre a la vez para ella. Y las montañas hablaron es la historia de cómo sus vidas avanzan de formas separadas y de cómo, siendo o no conscientes de ello, sienten la ausencia del otro e intentan reencontrarse.

A decir verdad tardé un buen tiempo a atreverme a leer este libro por miedo a la decepción potencial que me podía causar. Leídas las otras dos novelas del autor estaba casi seguro que su tercera aportación a la literatura no cumpliría las expectativas, pero lo ha conseguido: ha salido bien parado. Mentiría si dijera que me ha gustado más que sus otras novelas, pero también lo haría si dijera que me ha decepcionado. Este libro contiene la esencia del autor: el escenario de Afganistán, los flashbacks al pasado, el amor, la decepción y la dureza de un destino predeterminado por terceros. En este aspecto no innova, pero tampoco necesita hacerlo pues estos elementos hacen que la historia se clave directamente al corazón del lector y consiga envolverlo por completo en las circunstancias adversas de sus personajes, que siempre reaccionan de un modo racional y comprensible -en este punto muchos otros autores fallan-.

A través de sus páginas Y las montañas hablaron lleva al lector, siguiendo fielmente las pisadas de sus múltiples personajes, por lugares como Afganistán, París, las Islas Canarias, Kabul, San Francisco y Tinos (Grecia) convirtiéndola en la novela más internacional de Khaled Hosseini. Esta vez el narrador no se centra en la situación política sino que adquiere una voz intimista que se centra en unas determinadas relaciones humanas y observa de forma pasiva los cambios que se suceden a su alrededor. Una voz que no teme en hacer las maletas para seguir de cerca a todos los personajes que mueven alguna pieza en las vidas de Pari y Abdulá. Todos los límites que se podría haber impuesto el autor para centrarse en algo concreto los he hallado superados con estilo, elegancia y, lo más importante, naturalidad.

El final llega como una conclusión que no quiere coger por sorpresa al lector, sino que, como la mayoría de cambios en la vida, aparece como una idea que se va asentando lentamente en la trama y cuando llegan sus consecuencias el lector, sin saber como, se las espera y, por eso justamente, le llega aún más al corazón. Sin duda esta es una novela para sentir, para emocionarse.

La única cosa que no me ha acabado de convencer de la novela es cierto tono a lo Woody Allen que he apreciado en la estructura del libro y los caminos que ha decidido seguir el autor. Me ha dado la sensación de que Khaled Hosseini ha querido llegar a un desenlace singular para cada uno de los personajes de la novela, más allá de los dos protagonistas e incluso olvidándose temporalmente de éstos. Ha dividido la historia en muchos cauces creando riachuelos narrativos que desembocan cada uno a un lugar distinto, empobreciendo el caudal del cauce principal.

En conclusión, Y las montañas hablaron es, sin duda, una historia familiar para leer y sentir. Khaled Hosseini dirige cada una de sus novelas a una cara distinta de la vida y con la voluntad de llevar al lector a una conclusión distinta. No me ha decepcionado, es más, me ha gustado mucho, aunque no ha superado sus antecedentes. Más allá de las emociones que, de seguro, no dejarán indiferente al lector, Hosseini ha enfocado la narración de una manera fragmentada que no me ha permitido seguir a los protagonistas todo lo que me hubiera gustado.

Recomendación: hoy en La 2 se emite el veredicto del Premio Planeta 2013 a las 22:45.
Así mismo, también lo podéis seguir en streaming desde la web oficial.

"Este libro me ha encantado. Laurent Binet ha sabido actualizar -no oso decir reciclar- el género histórico priorizando el interior de los personajes, sus sentimientos y su intimidad a los datos secos e insensibilizados que hasta ahora monopolizaban los libros de Historia, acercando así al lector a la realidad que vivían los protagonistas de aquella época oscura. Veo en la figura del autor un visionario que ha propuesto un plan B a la hora de explicar la Historia. Lectura obligatoria para todos a los que les apasione la Segunda Guerra Mundial y la Alemania nazi."

Reseña de Trotalibros.

"La forma en la que Laurent Binet nos acerca a la historia, en concreto al asesinato de uno de los líderes nazis menos conocidos para los profanos y más peligrosos e inhumanos, es distinta a la que haya leído nunca. Binet mezcla historia y novela con autobiografía de una forma que consigue crear un libro tremendamente interesante y muy entretenido.

HHhH es uno de esos libros que te llega, que no puedes parar de leer. Para mí un pequeño gran tesoro.
Hay muchos libros sobre la Segunda Guerra Mundial y últimamente empiezan a repetirse en contenido y forma. Pero este no es el caso. El libro habla de la guerra pero habla también de la historia y de las personas. Y consigue enfocarlo todo de una forma sorprendente y sobre todo muy humana.
Una maravilla de libro en mi opinión. Uno que vale mucho la pena leer."
Publicada por kykezgz el 27 diciembre, 2011 en entrelectores.com

¡Buenas trotadores! Hoy os traigo una sorpresa. Los que seguís mi blog sabréis que la novela HHhH, de Laurent Binet, me encantó cuando lo leí. De hecho es de los libros que más me han gustado este año. Podéis leer la reseña entera aquí. Tanto me gustó que cuando vi en una librería de segunda mano la edición en tapa dura de Círculo de lectores por dos míseros euros no me pude resistir. El hecho es que ahora me queda le edición "estándar" de Seix Barral (tapa blanda con solapas). Normalmente cuando me sucede esto lo llevo directamente a la zona de intercambio por si aparece algún interesado y así salimos los dos ganando pero en esta ocasión me gustó tanto el libro que he decidido sortearlo.

"Esta ha sido, sin lugar a duda, una de las lecturas más gratificantes que he tenido en los últimos tiempos. Una historia llena de preguntas y respuestas y de otras tantas cuya respuesta vamos buscando en nuestro propio interior. No puede ser de otra forma cuando se trata la crueldad del ser humano, tendemos a preguntarnos como es posible. Y también cuando se habla de resistencias y empeño, dos preguntas importantes que convierten este título en firme candidato a tertulias delante de café."

Reseña de Mientrasleo en Entre montones de libros.

Venga! Apuntaros, no perdéis nada! Os dejo las bases abajo:

BASES

1.- Es un sorteo NACIONAL: solo pueden participar personas residentes en España.

2.- Hoy se abre el plazo hasta el día 31 de octubre (incluido éste) y el 1 de noviembre se decidirá el ganador mediante random.org.

3.- El único requisito para participar es seguir el blog (1 punto) y dejar un comentario en esta entrada dejando claro que se quiere participar y facilitando el enlace del perfil de Blogger para comprobar que se cumple el único requisito (y los enlaces pertinentes para comprobar los puntos extra). Sin embargo, se agradece que hagáis like en la página de Facebook y sigáis el Twitter del blog.

4.- Para ganar más puntos y tener más oportunidades de ganar el ejemplar podéis hacer lo siguiente:

Compartir el link del sorteo en las redes sociales de Facebook, Twitter y Google+: 2 puntos cada uno.
Ser seguidor antiguo (hasta Melky Argueta Jr.) 1 punto más.
Haber comentado en su momento (hasta Al rico libro) la reseña de HHhH de este blog: 2 puntos más.
Poner el banner del sorteo en el blog enlanzándola con esta entrada 3 puntos más.

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Publicar entrada anunciando el sorteo 5 puntazos (se agradece mucho el esfuerzo).

5.- Aviso: aunque está en muy buen estado es de segunda mano. Solo ha pasado por una lectura y está intacto. Quien requiera fotos del ejemplar que contacte conmigo en trotalibrosblog@gmail.com.

Os agradezco mucho a los que participéis y aún más a los que os ganéis puntos extra, pero muy especialmente a los que lo hacéis no por los puntos extra ni por el libro (que también) sino para apoyar el blog. ¡Mucha suerte!

¡Yyyyya se acabó el tiempo! Este mes no he podido estar mucho por el blog así que os lo agradecí con este sorteo de un libro que, como sabréis, me gustó mucho y recomiendo a todo aquel que quiere escucharme. Recordar que el libro es de segunda mano -sólo ha sufrido una lectura-. También me gustaría agradeceros a todos vuestra colaboración en este sorteo. Ha sido impresionante, muchos de vosotros habéis hecho cosas para apoyar al blog sin que diera punto alguno para el sorteo. Solo puedo agradeceros de todo corazón este esfuerzo que, para mí, vale oro. Por último, mis disculpas por no pasarme estos días por vuestros blogs, prometo que esto va acabar pero últimamente voy a un ritmo de locos. Pero no os quiero entretener más, ¡os dejo con la lista de participantes con sus respectivos puntos y el ganador!

Participantes:

Quadern de mots: 2 puntos. 1 y 2.
Enzo: 8 puntos. 3 - 10.
Nerea González: 3 puntos. 11 - 13.
Sasy Gould: 7 puntos. 14 - 20
Mónica-serendipia: 6 puntos. 21 - 26.
ElenaWray: 6 puntos. 27 - 32.
Marisa G.: 9 puntos. 33 - 41.
Ithil: 9 puntos. 42 - 50.
Isabel Macías: 16 puntos. 51 - 66.
Eli: 6 puntos. 67 - 72.
Porlomenix: 9 puntos. 73 - 81.
Fesaro: 18 puntos. 82 - 99.
Esther Carrero: 5 puntos. 100 - 104.
Lu: 11 puntos. 105 - 115.
Little: 3 puntos. 116 - 118.
Hoy no me libro: 7 puntos. 119 - 125.
Elenusqui: 5 puntos. 126 - 130.
Francisco: 9 puntos. 131- 139.
Igone: 7 puntos. 140 - 146.
Luis9804: 7 puntos. 147 - 153.
Margaramon: 12 puntos. 154 - 165.
Kela...: 7 puntos. 166 - 172.

Y el ganador es....

¡Ithil, de La Estantería de Ithil!

¡Felicidades!

(envía un email a trotalibrosblog@gmail.com con tus datos)

¡Muchas gracias a todos por participar!

"No era el momento ni el lugar, pero vio la ocasión y eso es algo que una mujer no desaprovecha nunca. Tan pronto como el guardia Arnau enfiló hacia los aseos de la gasolinera, la sargento Chamorro se dio la vuelta y, mirándome como si quisiera fulminarme, me espetó:

- Tú te estás guardando algo."

Disculpad mi ausencia por el blog y los vuestros. Aunque encontré el momento para llevar adelante el sorteo del fantástico libro de "HHhH" de Laurent Binet, entre las clases de escritura en el Ateneu Barcelonès y el peso diario que supone el tercer grado en Derecho me queda escaso tiempo para dedicarlo a la lectura y al blog. Aún así, pude seguir en directo la gala del Premio Planeta de este año ya que la editorial facilitó una web donde se podía visualizar en streaming. Los que seguís el blog por Facebook o Twitter ya sabréis que no me alegré de quien fue el finalista, ni más ni menos que Ángeles González-Sinde. No me malinterpretéis, quizás realmente vale mucho su libro y es mera casualidad el hecho de que una cineasta que nunca ha escrito nada sea ministra de cultura de España, subvencione a las editoriales y, al salir -exactamente después de los años duante los cuales operan las incompatibilidades legales- quede finalista del Premio Planeta con su primera novela, pero huele mal. Aún así, desde hace bastante que me gusta tener una pequeña colección de Premios Planeta de cada año y dejé pasar el del pasado año porque la novela negra no me llama demasiado la atención pero finalmente decidí darle una oportunidad. Hoy os traigo el ganador del Premio Planeta 2010, La marca del meridiano, de Lorenzo Silva.

Se trata de la séptima entrega de las aventuras de tres guardias civiles: Bevilacqua -narrador de la historia-, Chamorro y Arnau. Esta vez se enfrentan al encarnizado asesinato de un guardia civil retirado y a medida que avanza la investigación se irán inmersando en el lado oculto de nuestro país que la mayoría de ciudadanos decide ignorar: policías corruptos, prostitución ilegal, delincuentes sin escrúpulos... Bevilacqua va a volver a una Barcelona llena de recuerdos de su pasado más íntimo.

Antes de nada debo recordaros que no soy nada aficionado al género negro así que los que sí lo sois no me hagáis demasiado caso. La verdad es que este libro me ha costado mucho, y esto no me suele suceder. Hasta la mitad del libro no consiguió interesarme ni lo más mínimo e iba siguiendo la historia con desgana. Esto me sucedió, en mi opinión, por la escasa acción que contiene la novela entera, aunque parece que en la segunda mitad se despierta un poco. También tuve la sensación de que no profundizaba en ningún elemento de la narración.

Sin embargo, lo que menos me gustó fue el protagonista y narrador: Bevilocqua. Me pareció extremadamente egocéntrico, vanidoso, soberbio y chulo. Me dio la sensación de que solo sabía hablar de él mismo y creía a todo el mundo inferior a él. Su tono chulesco me sacó de mis casillas y lo peor es que no aminora en toda la historia. En cuanto al caso -la trama en sí- tampoco me dijo nada, Silva se detuvo más en los trámites burocráticos de un caso actual que en la sustancia, que es lo que realmente llama la atención de un lector en este género literario.

Los únicos elementos de la novela que se podrían calificar de positivos es el realismo con el que impregna toda la narración -eclipsado por hacer demasiado énfasis en algunos temas de política que me sobraron- y alguna que otra reflexión del narrador.

En conclusión, esta es una de esas novelas que no pienso recomendar. Quizás es porque no soy aficionado al género pero me pareció aburrido y con un protagonista insoportable en todas las vertientes que se pueden derivar de este adjetivo. En la segunda mitad la historia consiguió despertar mi interés -acostumbrado ya a carácter del protagonista- pero el final previsible me lo destrozó.

***

Mañana sale a la venta el Pemio Planeta 2013: El cielo ha vuelto de Clara Sánchez. Además, hoy he puesto en marcha lo que me gustaría que se convirtiera en una tradición bloggera: el Reto Nobel, que consiste en leer y reseñar alguna de las obras del Nobel de cada año. El de este año, el Reto Nobel 2013, se centrará en Alice Munro. ¿Por qué no os pasáis por aquí, cotilléais un poco y os apuntáis? :)

"Tacto e hilo se separan y, de pronto, un globo comienza a caer hacia el cielo. Es una caída lenta pero a la vez irremediable. Irremediable no porque sea imposible atraparlo, irremediable porque nosotros, los adultos, ni siquiera lo intentamos; sólo los niños lo hacen."

En los inicios de este blog recuerdo que por toda la blogosfera literaria se hablaba de un libro titulado "El bolígrafo de gel verde" y no llegué a leer ni una reseña negativa. Con muchas ganas me dirigí a mi librería de referencia y me sorprendió no encontrarlo ni en la mesa de novedades ni en la de bestsellers. Dándome por vencido, pues siempre intento encontrar los libros por mí mismo y sin la ayuda de nadie, pregunté al librero que, a su vez, me respondió que no sabía nada de ese libro. Llegué a casa completamente intrigado por este hecho inusual: ¿si todos los blogs están hablando del mismo libro como es que no lo tengan en las librerías? Investigando por internet descubrí que ninguna editorial lo había publicado, que su autor solo recibió negativas de éstas pero, no dándose por vencido lo promocionó por su cuenta enviando ejemplares a diferentes blogs literarios. Finalmente me enteré de que Espasa lo publicó y me alegré mucho: realmente es enriquecedor pensar que fenómenos como el bloguero ayudamos a que el talento destaque por encima del nombre de un autor o la portada de su libro. Por eso mismo, cuando me enteré de que Eloy Moreno publicaba su segunda novela -publicada por Espasa también- y recibí un email del propio autor ofreciéndome un ejemplar no dudé en aceptar. Hoy os traigo Lo que encontré bajo el sofá, de Eloy Moreno.

Desde la primera página el autor nos hace aterrizar en una Toledo que era completamente desconocida para mí. Allí conocemos a Alicia, una mujer de mediana edad que se traslada, junto a su hija, a la casa de su tía en el centro de Toledo para cubrir una baja en un colegio. Al principio se encuentra perdida y un poco triste porque ha dejado solo a su marido. Sin embargo poco a poco conoce la magia de Toledo a través de un misterio escondido en las históricas calles de la ciudad, un policía que se dedica a guardar secretos por quien, muy a su pesar, empezará a sentir algo y una chica llamada Marta que sufre bullying de sus compañeras del colegio.

La historia se divide en cortos capítulos. Esto unido a que el autor sabe cómo acabar un capítulo hace que el lector se encuentre enganchado a la novela desde su primera página. El ritmo es ágil, sin demasiadas florituras pero sin dejar pasar los detalles que todo lector necesita para enamorarse de una ciudad y empatizar con los personajes. Alicia -cuyo nombre, en mi opinión, es en tributo a la protagonista de la más famosa de las historias de Lewis Carroll- es protagonista y narradora parcial de la novela. Así, el hilo argumental de Alicia nos es relatado en primera persona, pero esta decisión narrativa no ha impedido a Moreno establecer otros hilos argumentales para seguir los pasos de otros personajes como Marcos, el policía del cual se enamora Alicia, o Marta entre otros. Me ha gustado esta elección porque, como las demás tramas las relata un narrador omnisciente hace que el lector, aunque sea conocedor de lo que hacen todos los personajes de la novela, se sienta más apegado a la protagonista.

Más allá de los mecanismos técnicos que desarrolla el escritor el contenido de la novela se divide en varios cauces que siguen males actuales en nuestra sociedad tales como el bullying, el deshaucio y la corrupción de la clase política, y otros de más personales como la fidelidad en el matrimonio. A todo esto Eloy Moreno ha añadido un plus de ficción que se materializa el misterio que busca resolver la protagonista a través de unas pistas repartidas por Toledo.

En toda la novela se siente el gran amor que siente el escritor por la ciudad de Toledo. Se muestra como una población mágica, misteriosa, tranquila, enigmática... una especie de París íntimo. ¡Me he quedado con unas ganas de revisitarla impresionantes! Y es que a medida que avanza la historia recorremos sus calles, conocemos a sus gentes, olemos sus aires, vivimos su esencia. Esto Eloy lo ha sabido llevar a la novela de una forma magistral.

Una peculiaridad que cabe destacar de Lo que encontré bajo el sofá es un tipo de capítulos en los que un narrador omnisciente se deja llevar por unas corrientes de aire que van de un lado a otro de la ciudad, atravesando muros físicos y no tan físicos, inmersándose en diferentes vidas y pensamientos durante unos instantes. Estos capítulos los vivía con gran intensidad y daban un toque de originalidad a la novela genial. Si no me he explicado lo bastante bien, en el booktrailer que ofrezco bajo la reseña se reproduce uno de estos capítulos. Sin duda Eloy Moreno es un buen escritor con grandes ideas que tiene mucho que ofrecer aún en el panorama literario español.

También hay cosas que no me han gustado como el hecho de que no me ha caído bien la protagonosta, Alicia, y esto me ha chafado parcialmente la experiencia de esta lectura. Me pareció una mujer irresponsable: su hija apenas tiene lugar en la novela, es completamente secundaria. Una cosa es que muchas decisiones que toma no me parezcan bien -si tubiera que estar de acuerdo con todo lo que hacen todos los protagonistas que leo creo que detestaría leer- pero es que en demasiadas ocasiones estoy de acuerdo con lo que piensa Alicia pero ésta, con una posición completamente pasiva a los hechos que le suceden se deja llevar haciendo radicalmente el revés de lo que quiere hacer. No se materializan en acciones ninguna de las reflexiones que lleva a cabo. Alicia me recordó mucho a la protagonista de Cincuenta Sombras de Grey y, creedme, esto no es bueno.

Si bien la historia empieza a buen ritmo y va avanzando lo bastante bien como para mantenerlo, el final me pareció completamente insuficiente. Simplemente no le iba a medida a la historia. En general, me pareció soso. Deja, no ya cabos sin atar, sino mal atados. Si la protagonista me recuerda a Anastasia Steele, esto me recuerda al último capítulo de Perdidos. Esta serie de ABC fue tan ambiciosa y abrió tantos cauces que no supo como resolverlos y dar un final aceptable que cerrara todos los misterios abiertos.

En conclusión, Lo que encontré bajo el sofá nos lleva a enamorarnos de la ciudad de Toledo, que mantiene enganchado, es original y cumple a la perfección lo que nos prometía: una novela que refleja una generación indignada. Como puntos no tan buenos señalaría la protagonista pasiva y el apresurado final.

Agradecimientos a Eloy Moreno y a Editorial Espasa por el ejemplar.
Eloy, si me estás leyendo, que sepas que yo ya he ido repartiendo algún que otro marcapáginas por ahí. Lector, ¿no sabes de lo que estoy hablando? Click aquí.

Editorial: Espasa. Nº páginas: 314. Precio físico: 19,90€. Precio ePub: 9,99€.
PD: Me gustaría invitaros a todos al reto Nobel 2013 (este año de Alice Munro). Se trata de leer y reseñar al menos una novela de la ganadora del premio literario más prestigioso del mundo de este año. Si participan más de 10 bloggers se sorteará un ejemplar de Demasiada felicidad. ¡Click aquí!

"Y la mañana siguiente tampoco hubo descanso, todo fue un continuo y polifónico tronar, bajo el intenso frío ya anunciado. Retumbar de los cañones en bajo continuo, lluvia de proyectiles barométricos y de contacto de todos los calibres, balas que silban, restallan, suspiran o gimen según la trayectoria, ametralladoras, granadas y lanzallamas, la amenaza viene de todas partes: de arriba de los aviones y de los disparos de los obuses, de enfrente de la artillería enemiga, y aun de bajo cuando, creyendo disfrutar de un momento de calma en el fondo de la trinchera donde intenta uno dormir, oye el enemigo sordamente debajo de aquella misma trinchera, debajo de uno mismo, abriendo túneles donde colocará minas con el fin de destruirla y a él con ella".

Esta es la primera novela que leo de este autor del cual tanto había oído hablar. Esta reseña será corta y especial como lo es el libro que os traigo hoy: 14, de Jean Echenoz.

Anthime, un joven de la Vendée, ha aprovechado esa soleada mañana de sábado para salir a dar una vuelta en bicicleta. Es el 1 de agosto de 1914 -de aquí el nombre de la novela-, y, cuando otea su pueblo desde la colina que se dispone a descender, escucha como suenan unas campanas anunciando una guerra que iba a ser fácil y rápida pero acabaría siendo recordada como la Primera Guerra Mundial o Gran Guerra. A través de 14 el lector seguirá los pasos de Anthime: cómo lo deja todo para ir al frente junto a sus amigos, cómo sobrevive entre los proyectiles, la muerte, la sangre y el fango, su destino y el de sus compañeros... Sin embargo, todo esto lo hará sin olvidar a la bella Blanche en el pequeño pueblo francés que espera temeroso el retorno de sus hijos.

98 páginas. Jean Echenoz no ha necesitado ni una página más para describir la barbarie que se vivió en Europa entre 1914 y 1918. 98 páginas, a mi parecer, perfectas. Todas cargadas de contenido y, aunque os pueda parecer imposible, llenas de escrupulosos detalles. No sobra ni falta ningún adjetivo, Echenoz es un maestro. La vida de Anthime y sus amigos es la vida de miles de soldados que dejaron sus vidas para ir a un infierno. La vida de Blanche es la vida del resto de la población.

En una ocasión leí un artículo que anunciaba la muerte inevitable de la complejidad en las cosas, pues es realmente lo más fácil. Hay miles de escritores que, habiendo leído mucho, buscan en sus novelas frases ingeniosas a través de un vocabulario complicado, impregnándolo todo de intrincados adjetivos. La simplicidad, en cambio, es mucho más difícil de conseguir: decir lo mismo en pocas palabras. Conseguir que el lector "vea" los detalles que se prescinde redactar solo lo hace un maestro de las letras.

Me ha dejado el corazón encogido cómo un narrador omnisciente relata los escalofriantes hechos que se suceden de una forma tan fría, neutra y distante. Jean Echenoz relata los hechos, dejando los sentimientos y la parte más íntima y profunda de la novela escrita con tinta invisible, como si el papel no fuera digno de esos secretos que solo desea compartir con el lector, como en la vida real: uno ve la realidad, pero nadie le va diciendo qué tiene que sentir al verla, sino que es una reacción que siente sólo e interiormente. Otros escritores cobardes -si se me permite la expresión, desde el enfoque más constructivo posible- dicen (y algunos hasta enumeran) lo que el lector debe sentir. Jean Echenoz confía en el lector.

En conclusión, 14 es un libro para leer sin prisas, viviendo cada una de las frases que se hallan en él escritas como si fueran las últimas de vuestra novela preferida que, manteniendo el suspense hasta el último momento, no revela la clave de todo el embrollo hasta el final. 14 es un experimento con resultado positivo. 14 contiene mucho más de lo que da. 14 no tiene más sorpresas ni giros inesperados de los que podría tener la vida real de un joven soldado que se va a luchar en una guerra terrible. Me enamoré de todos sus personajes. Hubo momentos en los que tuve miedo de fallecer en la sucia y desesperanzadora trinchera por una bala perdida en ese caos sangriento.

Editorial: Anagrama. Precio papel: 12,90€ Precio ePub: 9,99€ Páginas: 98.

"Qué ingenua era en aquellos días. Iba por la vida sin enterarme de nada. El trabajo, el amor, emborracharme un poco en alguna fiesta para liberarme de las tensiones, ganar dinero para sentirme segura. Ni en un millón de años me habría dado cuenta de que el mundo era un embrollo, como decía Irina, donde los pensamientos mueven el viento y las miradas te destruyen o te salvan"

Yo fui de los que siguieron la gala de los Premio Planeta en directo por streaming y lo hice no tanto por la impaciencia que sentía por saber el ganador de este año sino por la curiosidad de cómo eran ese tipo de galas literarias. No diré que me decepcionó pero la verdad es que me supo a poco: la emisión no duró más de diez minutos. Sin preámbulo ni emotivo discurso alguno subió una presentadora, anunció los nombres en clave de los ganadores y después desveló los títulos verdaderos y la identidad de sus autores. Primero anunció la finalista: "El buen hijo" de Ángeles González-Sinde. "¿Pero Sinde no era una ministra de cultura?" Pues sí, lo era, pero no hablaré más del tema, ya dejé clara mi opinión al respecto en la reseña de "La marca del meridiano" de Lorenzo Silvia. Por fin esa mujer baja del escenario. Se anuncia el ganador del Premio Planeta 2013 y un servidor se alegra. Se alegra porque conoce a la autora. La conoce y tiene una buena experiencia con ella. Hoy os traigo El cielo ha vuelto, de Clara Sánchez.

Patricia tiene una vida perfecta: trabaja de modelo, tiene un novio muy guapo y pintor, su familia la quiera y su situación económica es inmejorable. Sin embargo, todo se tuerce en un vuelo que toma para volver de un paso de modelos en la India: una misteriosa mujer le advierte de que hay alguien en su vida que la quiere ver muerta. En un principio no le da ninguna importancia pero a partir de ese momento le empiezan a suceder accidentes, empieza a poner en duda la confianza que tiene con su gente más cercana y su vida, progresivamente, se va oscureciendo.

Esta novela se lee rápido, no tardé más de dos días en acabármelo pues, como ya comprobé con Entra en mi vida, Clara Sánchez crea buenas historias y las cuenta con un ritmo cinematográfico trepidante. Sin embargo, esta agilidad no se alcanza a base de sacrificar la narración interna de la protagonista: el lector sentirá la evolución de la comodidad de la vida de Patricia a cómo desconfía de toda la gente a la que quiere por la sospecha de que hay alguien que quiere acabar con ella y, a través de este proceso, se va deslindando su vida y vemos cómo no era tan perfecta como quería creer. La división de los capítulos también incita a enganchar el lector a la historia que, por el misterio de querer saber quien es la persona que le desea tan mal a Patricia, las páginas correrán por las manos del lector volando.

Se llega a conocer muy bien a la protagonista y narradora, Patricia, sin olvidar a los demás personajes, que nos son descritos desde su punto de vista subjetivo. Una de las cosas que más me gustaron de la novela fue la reflexión que lanzó Clara Sánchez en el otorgamiento del Premio Planeta de este año sobre cómo la desconfianza puede destruir vidas. Aunque la historia no es estática, se mueve entre Madrid -ciudad en la que vive Patricia- y Barcelona -ciudad en la que vive la misteriosa mujer- y cabe mencionar una de sus mayores virtudes: en ningún momento se hace pesado, sino que avanza aportando en cada página información importante. El final es correcto y cumple su cometido, está a la altura del resto de la novela. En esto Clara Sánchez no suele fallar.

Como puntos negativos señalaría el hecho de que, aunque, como he dicho anteriormente, la autora profundiza mucho en Patricia, no acabé de simpatizar con ella, cosa que afectó en el gusto que me dejó la novela. En más de una ocasión sentí sus reacciones y sus reflexiones algo forzadas, al servicio del rumbo que Sánchez quería darle a la historia y carentes de toda naturalidad. También cabe apuntar que, a pesar de la buena reflexión a la que nos invitó Clara en su discurso, no es un libro con un gran trasfondo, es una de esas lecturas que son perfectas para entretener al lector, sin ninguna otra pretensión.

En conclusión, El cielo ha vuelto es una historia emocionante, con una buena sinopsis cuyo misterio mantendrá al lector pegado a la novela, pasando las páginas sin cesar viviendo el ritmo latente, constante, ágil y cinematográfico del que está dotado este libro. Sin embargo cabe mencionar que, en mi opinión, la autora se ve obligada a forzar algunas situaciones y algunos personajes para seguir el rumbo marcado en esta novela que tan solo aspira a entretener al lector.

¿Merece el Premio Planeta? Juzgad vosotros mismos. Por mi parte, y con mi corta lista de Premios Planeta leídos (tres), debo decir que me ha gustado más que La marca del meridiano pero menos que Contra el viento. ¿Qué le ha faltado? Un trasfondo que trascienda las páginas del libro y llegue al lector. Esto, a mi parecer, es un elemento importante a la hora de ganar un premio tan prestigioso como éste -que, atendiendo al premio en sí, es el segundo del mundo, superado tan solo por el Nobel-.

Editorial: Planeta. Nº páginas: 384. Precio papel: 20,50€ Precio ePub: 9,99€

PD¹: ¡Trotalibros ya está en Google+!
PD²: Reto Nobel 2013.
PD³: Mi nick ha cambiado de "Trotalibros" a "Jan A. P.".

"Hace ya diecisiete días que no puedo dormir.
No hablo de insomnio. El insomnio lo conozco un poco. Una vez, cuando estudiaba en la universidad, sufrí algo parecido. Hago notar que era "algo parecido" porque no tengo la certeza de que los síntomas coincidan con lo que la gente suele entender por insomnio. Supongo que, si hubiera ido al hospital, al menos habría averiguado si se trataba o no de insomnio. Pero no fui. Porque me daba la impresión de que no serviría de nada. No es que tuviera algún fundamento especial para creerlo. Me lo decía simplemente la intuición. Que sería inútil. De modo que no visité a ningún médico y se lo oculté todo el tiempo a mi familia y a mis amigos. Porque sabía que, si se lo decía a alguien, me aconsejaría, sin duda, acudir al hospital".

De vez en cuando -muy de vez en cuando- como lectores tenemos la suerte de cruzarnos con algo especial, un autor que nos saca de nuestras casillas -conocidas y, en ocasiones, hasta aborrecidas- para despertarnos y hacernos ver que de literatura no hay solo una. El Escritor -así, en mayúscula- japonés que es eterna apuesta en los Nobel me ha vuelto a desconcertar. Hoy os traigo Sueño, de Haruki Murakami.

La protagonista y narradora de esta historia es una ama de casa convencional; tiene un marido que la quiere y un hijo al que cuida con amor y cariño. Su vida se ha instalado en una rutina que se va repitiendo indefinidamente hasta el día en el que nuestra narradora pierde el sueño. Deja de tener la necesidad de ir a dormir y no se siente nada cansada a consecuencia de ello, sino todo lo contrario, su cuerpo rebosa energía y juventud. Ocultándose a su familia por las consecuencias que podrían derivar de la revelación de un suceso tan paranormal empieza a llevar una doble vida: durante el día sigue su habitual monotonía. Por la noche decide aprovechar todo ese tiempo que el resto de la humanidad pierde durmiendo.

Este relato me ha encantado. Haruki Murakami me ha vuelto a conquistar con su lenguaje sencillopero hábil a la vez que nos sitúa no con, sino dentro de su protagonista y nos cuenta un hecho tan fuera de lo común como que una persona, del día a la mañana, deje de dormir. Al igual que en La metamorfosis de Kafka Gregor Samsa se levantaba convertido en una cucaracha gigante, nuestro protagonista deja de dormir. Las dos historias tienen en común el que sus autores aprovechan esta excusa para hacernos reflexionar sobre la vida y las personas.

Me ha hipnotizado el proceso a través del cual pasa la protagonista de una vida lineal y repetitiva pero a la vez comfortable y cotidiana a otra en la que cuestiona esa realidad y cada vez vive más desconectada de ella, actuando durante el día como se espera de ella, haciendo lo que hace siempre pero sin poner el corazón en ello, mientras que por la noche es ella misma: progresivamente vuelve a comer chocolate, a leer clásicos de la literatura rusa. De alguna manera ha vuelto a nacer. Me impactó sobremanera cómo ni su marido ni su hijo no se da cuenta del cambio que sufre.

Estamos ante un relato muy profundo cuya relectura estoy seguro que lleva a fijarse en muchos detalles que se pasan por alto a la primera. Como siempre Haruki Murakami deja muchos cabos por atar y el final, rompedor y tenso, deja al lector sin aliento. "¿Pero cómo acaba" susurro al acabar. Y después sonrío, sonrío porque Murakami lo ha conseguido otra vez. Me ha dejado con el corazón a cien por hora. A mi parecer ha vuelto a escribir el final en tinta invisible, pero realmente es uno de esos desenlaces del que hablar y discutir durante horas y horas en un club de lectura*. Murakami, al menos para mí, es un autor que valora de verdad una vez finalizo sus obras.

El que no haya leído nunca a este autor no sé si recomendaros la lectura de Sueño -por ejemplo, mi madre detesta a este autor, todo es cuestión de gustos- pero a los que, en cambio, os gusta Murakami éste es un imprescindible. Advertir que es un relato corto y, como tal, con las excelentes y surrealistas ilustraciones de Kat Menschik -supervisadas todas por Murakami, que las ha calificado de diferentes y únicas- incluidas, el libro no ocupa más de 80 páginas.

Por parte de la editorial independiente Libros del Zorro Rojo cabe destacar la cuidada edición de Sueño: la tipografía, el tipo de papel, la tapa dura, las imágenes y hasta el color. Ya lo hicieron con Cartas de la monja portuguesa, leer libros editados con tanto gusto y cariño da gusto.

En conclusión, en Sueño encontramos un relato corto escrito por un joven Murakami que ya presume de estilo propio. He encontrado cierto paralelismo entre este y La metamorfosis de Kafka en el hecho de que un cambio lleve a su protagonista a profundas e interesantes reflexiones que se quedan clavadas en el lector para siempre. El final, inmejorable. La edición, exquisita. Las ilustraciones muy acertadas. Solo me queda por decir: gracias Murakami, gracias Libros del Zorro Rojo, gracias Kat Menschik, ¿a qué esperas, lector?

Editorial: Libros del Zorro Rojo. Nº páginas: 81. Precio papel: 14,90€

Notas

* Si alguno de vosotros se lo ha leído y le gustaría discutir conmigo el final o la historia en sí enviadme un mensaje privado al Facebook del blog o un email a trotalibrosblog@gmail.com.

1. Agradecimientos a Libros del Zorro Rojo por el ejemplar. Para comprarlo click aquí, para más información aquí.

2. Podéis disfrutar del primer capítulo del libro aquí.

"En cuanto le subió la maleta al compartimento, Peter pareció ansioso por quitarse del paso. No es que estuviera impaciente por irse, dijo que solo le preocupaba que el tren se pusiera en marcha. Se quedó en el andén mirando hacia la ventanilla, despidiéndose con la mano. Saludaba, sonriendo. A Katy la miraba con una sonrisa franca, resplandeciente, inequívoca, como si creyera que la niña siempre sería un prodigio para él, y él para ella. A su mujer, en cambio, le sonreía con optimismo y confianza, pero con cierta determinación. Algo que no era fácil expresar con palabras, que nunca lo sería. Si Greta lo hubiera mencionado, Peter le habría dicho: no digas tonterías. Y ella le habría dado la razón, pues no le parecía natural que personas que se veían a diario, a todas horas, tuvieran que andarse con explicaciones de ninguna clase."

Los premios literarios, en mi opinión, son más que positivos para el mundo de las letras. Aunque son del tipo de premios más criticados no debemos obviar el hecho de que la literatura es muy extensa y subjetiva. No es lo mismo un científico que ha desarrollado una importante hipótesis sobre las moléculas que un escritor cuya trayectoria demuestra su aportación en la literatura mundial. Yo sigo concretamente tres premios: el Premio Nobel, el Premio Planeta y el Premi Ramon Llull. Cuando, después de la emocionante cuenta atrás, se anunció el Nobel de literatura de este año el nombre de la ganadora me fue desconocido pero me prometí conocerla. Vi que mi entusiasmo por este premio era compartido por otros bloggers y por eso decidí crear el Reto Nobel, un reto que se repetiría cada año. Consistiría en conocer al ganador de este prestigioso premio a partir de sus obras y luego reseñarlas en el propio blog. Así pues yo ya tengo cuatro obras de la autora en la estantería y aquí vengo con la primera que me he dispuesto a leer: Mi vida querida, de Alice Munro.

Se trata de la última novela que ha publicado la escritora canadiense y consta de diez relatos cortos -de una media de treinta páginas cada uno- que parecen aterrizar silenciosamente en los recuerdos de unos personajes distantes entre sí. Una madre que abandona a su hija para hacer el amor con un guapo artista, una niña que, paralizada de miedo, observa como su hermana se ahoga sin pedir ayuda a su madre ni a su novio, que se encuentran adentro haciendo el amor, las dudas que acontecen a una joven cuando sus padres la abandonan para ir a ayudar a Ghana y se queda a vivir con sus conservadores tíos...

Los personajes y las situaciones son diversas y variadas pero si tuviera que encontrar un punto en común entre ellos es el delicado, sensible e íntimo tono con los que son narrados, apuntando su foco en la protagonista que siempre es mujer. Los hombres parecen tener una posición secundaria en estos relatos, solo encuentran su espacio desde el punto de vista subjetivo e imparcial de una mujer. Esto no es para nada negativo, o al menos no lo fue para mí. Me encantaron los dilemas que se plantean las protagonistas y con qué ingenio, habilidad y elegancia lo cuenta Alice Munro, que en ningún momento pierde cierta neutralidad que marca una distancia cómoda con la historia, como si se tratara de lejanos recuerdos que el tiempo casi ha borrado por completo.

Decidí empezar por esta obra suya porque, a parte de los once excelentes relatos que contiene, al final hay cuatro más de muy especiales. Transcribo literalmente lo que escribe Munro en Mi vida querida: "Las cuatro últimas piezas de este libro no son exactamente cuentos. Forman una unidad distinta, que es autobiográfica de sentimiento aunque a veces no llegue a serlo del todo. Creo que es lo primero y lo último -y lo más íntimo- de cuanto tengo que decir sobre mi propia vida". Cuando leí esto se me abrieron los ojos como dos naranjas. Me pareció apreciar el plus se sentimiento que contenían esos cuatro últimos relatos que, en mi opinión, son con diferencia los mejores del libro.

Como único punto gris de la novela marcaría el lento ritmo que, aunque a otros lectores les puede encantar, a mí hubo momentos en los que se me hacía cuesta arriba. Soy consciente de que el tipo de historias y las reflexiones a las que nos quiere invitar la autora requiere este tempo, pero hubieron algunos puntos en los que me perdía por culpa de dicha lentitud.

En conclusión, Mi vida querida contiene once relatos cortos en los que el foco apunta directamente a las mujeres atravesando su fina piel y llegando directamente a sus temores, sus dudas, sus recuerdos y sus dilemas. Si tuviera que describir esta obra con una palabra sería sensible. Además, este libro contiene cuatro relatos finales que tienen algo de autobiográfico. Estos últimos son los que más me gustaron. Aunque a veces el ritmo se me hacía algo lento la genialidad con la que Alice Munro nos relata situaciones con un trasfondo impresionante es innegable. No creo que tarde en volver a traer la siguiente obra suya.

Editorial: Lumen. Nº páginas: 333. Precio papel: 22,90€. Precio ePub: 10,99€.

Notas.

1. Alice Munro ha sido la ganadora de los Premios Nobel de Literatura 2013. Nació en Ontario el 10 de julio de 1931. Es una narradora canadiense muy enfocada en los relatos y hoy en día es de las escritoras más importantes de habla inglesa. Pasó su infancia viviendo en una austera granja, en la época de depresión económica. Conoció muy joven a James Munro y se casó con él en 1951, instalándose en Vancouver. Más tarde, nacidos sus hijos, se trasladaron a Victoria, donde abrió una librería con su marido. Se divorció, volvió a casarse con Gerald Fremlin y consolidó su carrera como escritora.

2. He organizado el Premio Nobel 2013 que consiste en leer una o más obras de Alice Munro y reseñarla en vuestro blog, os podéis apuntar haciendo click aquí.

"Aunque era decepcionante tener tan pocos invitados en su fiesta de cumpleaños, Alfie intentó no darle demasiada importancia. Sabía que algo estaba ocurriendo en el mundo real, algo de lo que siempre hablaban los adultos, pero parecía aburrido y, además, no le interesaba demasiado. Corrían rumores desde hacía meses; los adultos no se cansaban de repetir que algo importante estaba a punto de suceder, algo que iba a afectarles a todos. A veces Georgie decía a Margie que empezaría de un momento a otro y que debían estar preparados. Y a veces, cuando ella se disgustaba, le decía que no tenía de qué preocuparse, que la sangre no llegaría al río, porque Europa era demasiada civilizada para empezar una disputa que nadie podía esperar ganar."

La Primera Guerra Mundial es de las etapas históricas de las que más se escribe, a pesar de que es frecuentemente eclipsada por el horror de la segunda. Muchos escritores han aprovechado esa oscura época para revivir el sufrimiento, el dolor, la pérdida y la muerte que se vivió en esta sangrienta guerra, aunque unos con más buen resultado que otros. El otro día os hablaba en el blog de 14, de Jean Echenoz, que, en mi opinión, había perfilado la guerra con una precisión y frialdad escalofriantes en menos de cien páginas. El autor del libro que os traigo hoy se ha reservado una posición de honor en este grupo de escritores con una novela cuya sinopsis nunca he podido olvidar y cuyo final ha hecho que siempre haya tenido presente a aquel misterioso niño con el pijama de rayas. Hoy os traigo Quedaos en la trinchera y luego corred, de John Boyne.

Londres, 1914. El día en el que Alfie cumple cinco años empieza la que más tarde llamarían la Gran Guerra. Su padre, Georgie, no tarda en alistarse voluntariamente al Ejército y nuestro protagonista se queda viviendo con su madre, Margie, que empieza a trabajar día y noche para no quedar en la indigencia. Las cartas de su padre empiezan siendo alegres pero cuando es enviado al frente en Francia su correspondencia adquieren un tono más oscuro y acaban sin tener mucho sentido. Aunque su madre dice que se encuentra en una misión secreta Alfie está convencido de que ha muerto. Después de año y medio desde la última carta recibida Alfie trabaja ejerciendo de limpiabotas en la estación de King's Cross sin que su madre lo sepa para ayudar a la economía de su hogar. Un día, por casualidad, descubre que su padre está vivo cuando a un médico al que le estaba limpiando los zapatos se le caen los documentos por el suelo y le ayuda a recogerlo. Confundido pero lleno de esperanza se propone encontrarlo.

John Boyne escribió el que, estoy seguro, será un clásico juvenil de este siglo. Aunque sus obras posteriores no me han decepcionado también es verdad que no ha conseguido igualar la calidad de su primera novela: El niño con el pijama de rayas. Aunque ha escrito varias novelas para adultos solo ha conseguido destacar, a mi parecer, con sus libros de género juvenil y esta vez ha decidido centrarse en una Londres apesadumbrada por la Primera Guerra Mundial. Con un lenguaje sencillo y un ritmo cinematográfico la historia va avanzando a través de la experiencia de Alfie, un chico sensible y lleno de bondad que acepta las circunstancias que le acontecen.

En mi opinión el personaje que más interés despierta y cuya personalidad impresiona más al lector es Joe Patience, un vecino de Alfie y el mejor amigo de su padre, que es objetor de conciencia y al que el negarse a ir a la guerra cuando el alistamiento deja de ser voluntario le hace sufrir severas consecuencias. Los demás personajes no despertaron especialmente mi interés pero cumplen lo que se espera de ellos. El final está a la altura y la última frase del libro sacará una sonrisa al lector.

Creo que no es necesario que os hable de las ediciones de Nube de tinta, que siempre logran convencernos con sus magníficas portadas. Esta, en mi opinión, es la mejor de todas. Sin embargo, también me molestó el hecho de que no hallé concordancia entre el contenido de la novela y la imagen que ocupa su portada. El título también me ha parecido elegido con fines comerciales pues, aunque se repite mucho en la novela, a mi parecer no adquiere suficiente relevancia. Esto, claro está, es una opinión personal y todo escritor tiene derecho a titular su libro como le venga en gana.

El único punto negativo que le he visto a la novela es que John Boyne podría haber aprovechado el momento histórico y las circunstancias en la que Inglaterra se encontraba para describir lo que sucede alrededor de Alfie, y no centrarse tanto en su caso concreto. Aún así debemos tener en cuenta que se trata de literatura juvenil y es comprensible que el autor haya decidido ir directo al grano, sin andarse con demasiadas florituras, y de este modo centrarse en lo que le sucede al protagonista.

En conclusión,Quedaos en la trinchera y luego corred es un libro que se lee rápido y es ágil. Se trata de una novela crítica con la guerra y sus consecuencias (como la muerte, la indigencia, la xenofobia, los prejuicios, los rencores, los traumas...) situándose en la Primera Guerra Mundial pero sin explotar demasiado el momento histórico ni entrar en detalles, apuntando el foco directamente a la experiencia de Alfie, el protagonista de la historia. Un libro juvenil que engancha y en ningún momento decae la acción.

Editorial: Nube de tinta. Nº páginas: 256. Precio papel: 15,95€

Notas.1. John Boyne (Dublín, Irlanda, 1971) es un escritor irlandés. Se formó en Trinity College, y en la universidad de East Anglia, Norwich, Inglaterra. Es autor de The boy in the striped pyjamas (El niño con el pijama de rayas), novela que se convirtió en un éxito en todos los países en los que se publicó. En Irlanda se mantuvo en primer lugar durante un año entero. Ha sido traducida ya a treinta y cuatro idiomas incluyendo braile y ha supuesto un extraordinario éxito de ventas en diversos países. Ganadora de dos Irish Book Awards y finalista del British Book Award, ha sido recientemente llevada al cine por Miramax/Disney por la dirección de Mark Herman. En España ha sido galardonada con el Premio de los Lectores 2007 de la revista Qué Leer y ha permanecido más de un año en todas las listas de libros más vendidos. En Francia ocasionó una expectación tan aclamada por los lectores que Le Gaccete D'Irgoer publicó una oda a John Boyne por relatar la historia a la perfección. Más información en Wikipedia. Página web del autor: aquí.2. Agradecimientos a Nube de tinta (PHM) por el ejemplar. Twitter del sello: @nubedetinta.3. Otras reseñas de libros del autor en el blog: El increíble caso de Barnaby Brocket.3. Otras reseñas de Quedaos en la trinchera y luego corred: Perdida en un mundo desconocido.

"Ainhoa Elizasu fue la segunda víctima del basajaun, aunque entonces la prensa todavía no lo llamaba así. Fue un poco más tarde cuando trascendió que alrededor de los cadáveres aparecían pelos de animal, restos de piel y rastros dudosamente humanos, unidos a una especie de fúnebre ceremonia de purificación. Una fuerza maligna, telúrica y ancestral parecía haber marcado los cuerpos de aquellas casi niñas con la ropa rasgada, el vello púbico rasurado y las manos dispuestas en actitud virginal."

A todos los que hace tiempo que seguís este blog o intercambiamos comentarios frecuentemente por la blogosfera literaria os será bien conocido que la novela negra no es uno de mis géneros favoritos. Quizá os sorprende que haya leído una novela como la que os traigo hoy. Hay dos grandes motivos. En primer lugar, me alegra inmensamente que nazcan nuevas eminencias literarias en el panorama nacional y yo, desde este humilde blog, estoy encantado de formar parte de difundir y hacer más eco para ayudar a estos autores. En segundo lugar todas las buenas reseñas que se ha llevado esta obra han hecho que le otorgue, por lo menos, el beneficio de la duda. Así pues, hoy os traigo, con un poco de retraso, El guardián invisible, de Dolores Redondo.

La autora hace aterrizar al lector en un entorno enigmático, hermoso y mágico a la vez. Un paisaje que se encuentra en España y, sinceramente, desconocía por completo: el valle de Baztán, situado en la comunidad de Navarra. En estos densos, húmedos y verdes bosques se descubre el cuerpo inerte de una adolescente. Amaia Salazar, una inspectora de la sección de homicidios de la Policía Foral, vuelve con su equipo a su pueblo originario, Elizondo, para investigar este asesinato. A medida que avanza la investigación iremos conociendo cada vez más profundamente a Amaia, su familia y algunos secretos que enterró en su infancia perdida. Además, ciertas pistas sugieren que el anciano y vetusto bosque esconde a una criatura de la mitología navarra llamado basajaun.

Lo que más me ha gustado de esta novela es la protagonista, Amaia Salazar. Al construir y decidir este personaje Dolores Redondo ha sabido eludir todos -y repito, todos- los estereotipos del investigador tradicional que, con un cigarro en la boca, está por encima de las circunstancias y resuelve el caso con una profesionalidad fría y calculadora. Me parece apreciar el origen de este modelo en las novelas de Sir Arthur Conan Doyle y su evolución en un intento de humanizar -o vulgarizar- a Sherlock Holmes. Bien. Bravo. Ya habéis aportado vuestro granito de arena al montón interminable de novelas negras con las mismas características, dejad paso a Dolores Redondo con Amaia Salazar al frente: una investigadora -desgraciadamente aún cabe remarcar el hecho de que es mujer como algo excepcional- que, sin dejar de ser una absoluta profesional en su sector es increíblemente humana y un servidor se sintió identificado con sus inquietudes y alegrías. Amaia es un personaje vibrante y real, no consigue dividir su trabajo con su vida personal y los problemas de un mundo afectan automática e inmediatamente al otro.

Por otro lado, la innovación y el aire fresco que nos aporta Dolores Redondo -y la razón por la cual creo que me ha gustado esta novela y ha alcanzado el eco internacional inmediato- es la mezcla proporcionada y cuidad del género negro con el género fantástico. Sin perder ni un momento la realidad de vista sus personajes se inmersan en algunos aspectos paranormales, centrados en la mitología navarra -que da nombre a las tres novelas que forman la trilogía de Baztán-. Harry Potter corría hacia una columna de la estación de tren y de repente aparecía en un mundo completamente diferente, los Pevensie a través de un armario llegaban a Narnia, desconectando completamente del Planeta Tierra... La lista de ejemplos de libros fantásticos cuyos personajes viven en dos mundos separados es infinita, pero la influencia de la novela negra en la obra de Redondo hace que no desconecte en ningún momento de la realidad e introduce, a la vez, algunos aportes fantásticos que ayudan a hacer más oscura, misteriosa y enigmática la narración.

La mezcla entre los fantasmas familiares que atormentan a la protagonista desde su infancia, los dilemas entre ella y sus hermanas y la investigación está muy acertada, pues ha conseguido hacer lo mismo que en combinación entre género negro y fantástico; nunca desconecta del todo de ninguno de estos aspectos. Los personajes están muy bien encontrados, la autora consigue hacer que el lector los conozca sin dejar de hacerlos imprevisibles. Todo esto acompañado de un buen ritmo que hace trepidante el devenir de los hechos que no siempre son narrados desde el punto de vista de Amaia sino que el narrador omnisciente se atreve a seguir los pasos de otros personajes.

El único punto negativo que le he encontrado a la novela es el marido de Amaia, James. Cada vez que aparecía en la historia la rabia me desbordaba. James es el hombre perfecto, parece que no hace nada mal; tiene una paciencia ilimitada, quiere y es querido por la familia de Amaia, es escultor, siempre a la espera para ayudarla en todo lo que necesita... Seguro que hay lectores que no estarán de acuerdo conmigo pero James me pareció un personaje deshumanizado, insulso y pedante.

En conclusión, El guardián invisible es una novela que mezcla los géneros negro y fantástico, con un escenario muy adecuado y una protagonista a la altura. La autora ha innovado en todos los aspectos y, además, engancha mucho. Una novela que no dudo en recomendar, aunque estoy seguro que muchos de vosotros ya está leyendo la segunda parte: Legado en los huesos.

Editorial: Destino. Precio papel: 18,50€ Precio ePub: 12,99€

Notas.

1. Dolores Redondo Meira (Donostia - San Sebastián, 1969) estudió Derecho y Restauración gastronómica, y durante algunos años se dedicó a distintos negocios. Comenzó escribiendo relatos cortos y cuentos infantiles, y la novela Los privilegios del ángel. Vive en la ribera navarra. Página oficial. Facebook. Twitter.
2. El 4 de febrero Dolores Redondo viene a firmar ejemplares en Barcelona y yo no me lo pienso perder. ¿Os veré allí?
3. Ya se ha publicado su continuación, Legado en los huesos, y no tardaré en traeros mi opinión.

Tierra de Sol, de Prado G. Velázquez

El gran Gatsby, de Francis Scott Fitzgerald

El Libro de los Portales, de Laura Gallego

Los litigantes, de John Grisham

Festín de cuervos, de George R. R. Martin

Autor: Roald Dahl

Nueva zona de intercambio de Trotalibros

Dispara, yo ya estoy muerto, de Julia Navarro

It (Eso), de Stephen King

Y las montañas hablaron, de Khaled Hosseini

Sorteo "HHhH" de Laurent Binet

Ganador del sorteo HHhH

La marca del meridiano, de Lorenzo Silva

Lo que encontré bajo el sofá, de Eloy Moreno

14, de Jean Echenoz

El cielo ha vuelto, de Clara Sánchez

Sueño, de Haruki Murakami

Mi vida querida, de Alice Munro

Quedaos en la trinchera y luego corred, de John Boyne

El guardián invisible, de Dolores Redondo